viernes, 22 de enero de 2021

Vetusta Morla – Los Días Raros (letra en español)


 “1 de noviembre de 2019. Día de todos los Santos. Un día raro. Auditorio Kursaal. Donostia/San Sebastián. Concierto de Vetusta Morla. No hay distancia social El último concierto sin distancia social al que asistimos las amigas marujas-indie-snob de Carricas, sin Carricas. Vetusta, grupo festivalero nacional por excelencia, se crece en un formato más íntimo. Juan Pedro se mueve como una anguila eléctrica. Contagiadas, nos desgañitamos, nos descoyuntamos, nos dejamos la voz en esos himnos. ¿Mis favoritas? Sálvese Quien Pueda y La Deriva. La de Guni, la hipnótica Los Días Raros.

 

Hoy creo que la elección de Guni tuvo mucho de premonitorio, que el futuro efectivamente llevaba puesto del traje nuevo del emperador, que cantábamos y bailábamos como un lazo en el ventilador sin saber lo mucho que nos iba a tocar afinar, y reagrupar pedazos.

 

Ya no asistimos a la catarsis colectiva sudorosa de los conciertos multitudinarios, por conciencia cívica mantenemos la distancia social y usamos mascarillas; y más allá de la evasión y el ocio, hemos tenido que afrontar la situación más dura que nos ha tocado vivir a los babyboomers. Pero quiero pensar que en este tiempo también hemos aprendido a mirar a las personas a los ojos, y sobre todo, a mirar dentro de nosotros mismos. De manera que no sé muy bien cuál es el borrón y cual el trato, ni se disociar el carbón de los Reyes Magos.

 

Mientras (sobre)/vivimos, y todos los días son días raros, propongo escuchar este temazo con los ojos cerrados y la mirada vuelta al interior, elevándonos en espiral, volando.”

Olatz

 

Vetusta Morla (a la que hemos tenido en estas entradas) es un proyecto musical indie que nace en el 1998 cuando unos jóvenes de Tres Cantos (Madrid) empiezan a quedar para tocar al salir del instituto. Los integrantes del grupo se estabilizan en la formación compuesta por Juan Pedro Martín (voz), David García (batería), Jorge González (percusión), Juan Manuel Latorre (guitarra y teclados) Alejandro Notario (bajo) y Guillermo Galván (guitarra), grabando dos años después su primera maqueta, 13 Horas Con Lucy, cuyos temas les llevan a ganar varios certámenes de grupos amateurs. Durante los siguiente años graban los EP Vetusta Morla (2001) y La Cuadratura Del Círculo (2003), y entra un nuevo bajista, Álvaro B. Baglietto. En 2005 Mira demuestra que el grupo ha dado un salto de calidad y su presencia ya es requerida en festivales, por lo que empiezan a preparar su primer LP que verá la luz tres años después con el título de Un Día En El Mundo que conseguirá vender más de 35.000 copias, cifra muy notable para el disco debut de una banda de éste estilo musical. En 2011 ve la luz su segundo trabajo llamado Mapas, que tendrá a El Río como sencillo de lanzamiento, Maldita Dulzura y esta tremenda Los Días Raros. En 2013 desarrollan un proyecto multimedia en el que con la denominación común de Los Ríos De Alice se editarán un disco y un juego de ordenador. Un año después se lanza La Deriva con notable éxito y multitud de premio con El Golpe como canción de presentación. En 2017 se ha publicado su último trabajo hasta el momento, Mismo Sitio, Distinto Lugar.

 

La letra es una metáfora de cómo la vida es como la mañana de Reyes donde cuando se abren los regalos hay sorpresas buenas y chascos, pero vivir es saber convivir con los dos lados de la moneda.

 


Enlace vídeo Los Días Raros

 

La canción arranca con unas notas tristes leves de piano al que se le van uniendo el resto de la orquesta para que entre la voz aguda del solista subiendo en potencia hasta los estribillos.

 

Página oficial

© Vetusta Morla y Pequeño Salto Mortal.

 

Letra original
Ábrelo, ábrelo despacio
di qué ves, dime qué ves, si hay algo
un manantial breve y fugaz entre las manos

Toca afinar, definir de un trazo
sintonizar, reagrupar pedazos
de mi colección de medallas y de arañazos

Ya está aquí, ¿quién lo vio?
Baila como un lazo en un ventilador
¿Quién iba a decir que sin carbón
no hay Reyes Magos?

Aún quedan vicios por perfeccionar
en los días raros
nos destaparemos en la intimidad
con la punta del zapato

Ya está aquí, ¿quién lo vio?
baila como un lazo en un ventilador
¿Quién iba a decir que sin borrón
no hay trato?

El futuro se vistió
con el traje nuevo del emperador
¿Quién iba a decir que sin carbón
no hay Reyes Magos ?

Nos quedan muchos más
regalos por abrir
monedas que, al girar
descubran un perfil
y empieza el celofán
y acaba en eco

jueves, 21 de enero de 2021

Carlos Gardel – Sus Ojos Se Cerraron (letra en español)

 

Tras más de siete meses abiertos y con más de ciento cincuenta personas que han pasado por el centro, hemos tenido nuestro primer caso de COVID. Por mucho que haya sido nuestro esfuerzo por evitar el contagio entraba dentro de las leyes de la probabilidad que ocurriera y no me hago mala sangre por ello, pero sí que me jo… fastidia el cómo. El interfecto es un alumno que alardeaba de que se pasaba por el arco del triunfo las prohibiciones en cuanto salía por la puerta de la academia y que iba de fiesta en fiesta hasta que le pilló el toro. Y ahora se pone a llorar porque tenía que estar quince días confinado, sin importarle de verdad que a sus siete compañeros les toque terminar el curso online, ni que el personal que tenido contacto con él tengan que esperar al resultado de una PCR para ver si están contagiados y que al resto nos haya obligado a echar un montón de horas desinfectando las instalaciones, porque lo único que para él era importante era su propio bienestar y su egoísta modo de vida. La Capitana y servidor de Vds. hemos hablado mucho sobre cómo teníamos que afrontar la Pandemia en el blog, y hemos coincidido que nuestra misión es intentar hacer más llevadera la situación con humor, positivismo y alegría, pero hoy nuestra canción quiere hacer ver a tod@s l@s que la escuchen lo terrible que es la muerte para todas aquellas personas que sufren la pérdida de un ser querido, para que su impacto haga reflexionar a l@s irresponsables.

 

De Carlos Gardel (al que hemos tenido en estas entradas) ni se sabe dónde nació, entre Francia y Uruguay, ni cuándo, entre 1883 y 1890, pero sí que vivió solo con su madre en algunas de las zonas más pobres de Buenos Aires desde que su padre les abandonó. En su adolescencia frecuentó ambientes delictivos siendo detenido en varias ocasiones por la policía, hasta que se relaciona con los caciques del barrio que le promocionan como cantante en los actos del Partido Autonomista Nacional. Intenta hacerse payador, pero no cuenta con el ingenio suficiente para imponerse en las “luchas cantadas”, aunque sí le sirven para que su voz sea muy apreciada. En 1911 conoce a José Razzano con el que consolida un dúo que empezará a tener gran éxito en Buenos Aires y Montevideo. En 1917 graba su primer tango, Mi Noche Triste, y el éxito de su primer papel protagónico en Flor De Durazno lo convierten en una de las principales figuras artísticas del país. Poco a poco se vuelca en esta música nueva de la que se convierte en su embajador primero por el Cono Sur y después por España y Francia aprovechando el éxito de Rodolfo Valentino como gaucho en Los Cuatro Jinetes Del Apocalipsis. Sus giras se convertirán en acontecimientos en Madrid, Barcelona y sobretodo París, y decide apostar decididamente por el cine como medio para promocionarse, primero con cortometrajes musicales (para que después pensemos que los videoclips son de ahora) en Argentina y después con largometrajes franceses como Las Luces De Buenos Aires, Espérame y Melodía De Arrabal que le convierten en un ídolo en todos los países de habla hispana. De esta época destacamos canciones como Caminito, Mano A Mano, Adiós Muchachos, En 1934 llega a EE.UU. y es convencido para que complemente su registro de tenor con el de barítono y con él arrasará con algunos de sus clásicos como Mi Buenos Aires Querido, El Día Que Me Quieras, Volver, Por Una Cabeza o esta tremenda Sus Ojos Se Cerraron que será su último gran éxito. Será durante su gira por Iberoamérica en 1935 que fallecerá en un accidente de avión en Colombia.

 

La letra nos la habla de dolor inmenso por la pérdida del ser amado y aún más cuando se sabe que para el resto del mundo es más importante la alegría del Carnaval que el dolor de quienes sufren.

 


Enlace vídeo Sus Ojos Se Cerraron

 

La música arranca con notas agudas de violines con fondo de piano y guitarra, y que dan paso a la voz potente, cantarina y personal del vocalista.

© Alfredo Le Pera, Carlos Gardel y Odeón.

 

Letra original
Sus ojos se cerraron
y el mundo sigue andando
Su boca que era mía
ya no me besa mas
Se apagaron los ecos
de su reír sonoro
y es cruel este silencio
que me hace tanto mal

Fue mía la piadosa
dulzura de sus manos
que dieron a mis penas
caricias de bondad
Y ahora que la evoco
hundido en mi quebranto
las lágrimas trenzadas
se niegan a brotar
y no tengo el consuelo
de poder llorar

¡Por qué sus alas tan cruel quemo la vida!
¡Por qué esa mueca siniestra de la suerte!
Quise abrigarla y más pudo la muerte
como me duele y se ahonda mi herida

Yo sé que ahora vendrán caras extrañas
con su limosna de alivio a mi tormento
¡Todo es mentira, mentira es el lamento
hoy esta solo mi corazón!

Como perros de presa
las penas traicioneras
celando su cariño
galopaban detrás
Y escondida en las aguas
de su mirada buena
la muerte agazapada
marcaba su compas

En vano yo alentaba
febril una esperanza
clavo en mi carne viva
sus garras el dolor
Y mientras en la calle
en loca algarabía
el carnaval del mundo
gozaba y se reía
burlándose el destino
me robo su amor

¡Por qué sus alas tan cruel quemo la vida!
¡Por qué esa mueca siniestra de la suerte!
Quise abrigarla y más pudo la muerte
como me duele y se ahonda mi herida

Yo sé que ahora vendrán caras extrañas
con su limosna de alivio a mi tormento
¡Todo es mentira, mentira es el lamento
hoy esta solo mi corazón!

miércoles, 20 de enero de 2021

Marvin Gaye - You're All I Need To Get By ft. Tammi Terrell (letra en inglés y traducción en español)

 

Hay muchas personas que han tenido que encontrarse en una situación límite como la que ahora vivimos para darse cuenta de que al final lo único importante es quién está a tu lado cuando la cosa se pone complicada. Es entonces cuando un@ entiende que en la vida es importante hacerse con una posición económica saludable, pero si eso no va de la mano de rodearse de gente que te aprecie por lo que eres y no por lo que tienes, con la que se haya creado lazos de lealtad no comprados con dinero, con la que se empatice de verdad, la verdad es que en realidad tan sólo se es un ser humano desamparado. Por eso os pedimos que apreciéis en lo que vale a quienes están a tu lado para, como dice la canción, salir adelante.

 

Marvin Gaye (al que hemos tenido en estas entradas) nace en Washington DC en 1939 dentro de un hogar regido por su padre era un predicador fanático que le prohibió la práctica del deporte y sólo le dejaba cantar en el coro. Así que con 15 años se marcha de casa y, tras recalar en varias bandas musicales, se enrola en fuerza aérea de la que es expulsado. Al principio se centra en el estilo doo wop y conoce a Berry Gordy (el director de la Motown) que le contrata como instrumentista, y que después verá cómo se casa con su hermana. Lanza sus primeros discos en solitario que le encumbran como el “príncipe del soul”. Suyas son canciones en solitario como Pride And Joy, , That’s The Way Love Is, What’s Going On, Mercy, Mercy Me, Let’s Get It On, o Inner City Blues (Make Me Wanna Holler) junto a duetos con solistas femeninas como Kim Weston (It Takes Two) o Tammi Terrell (Ain’t No Mountain High Enough o esta You're All I Need To Get By) o versiones como I Heard Through The Grapevine con la que será número uno en las listas americanas. La muerte de esta última por un tumor cerebral le sume en una depresión que le empuja a las drogas y, aunque sigue haciendo grandes discos, sus problemas con la compañía (con la que rompe en 1981) y con el fisco le obligan a exiliarse a Bélgica. Allí grabará algunas de sus mejores canciones como Sexual Healing que le llevará de nuevo a lo más alto de numerosas listas. Sus adicciones le provocan varios episodios paranoides por lo que se refugia en la casa de sus padres en Los Ángeles donde será asesinado por su padre en 1984.

 

La letra nos muestra como todo en la vida es posible si tienes a tu lado a la persona adecuada con la que compartir esfuerzos e ilusiones.

 


Enlace vídeo You're All I Need To Get By

 

La melodía arranca con unos coros femeninos que repiten la frase a lo largo de toda la canción mientras que primero la voz potente de él y la más aguda de ella llevan esta canción emocionante con el apoyo de la percusión, la guitarra, el bajo y la percusión

 

© Ashford & Simpson y Motown

 

Letra original
You're all I need to get by

[Marvin Gaye]
Like sweet morning dew
I took one look at you
And it was plain to see
You were my destiny

[Tammi Terrell]
With my arms open wide
I threw away my pride
I'll sacrifice for you
Dedicate my life to you

I will go where you lead
Always there in time of need


[Marvin]
And when I lose my will
You'll be there to push me up the hill

[Together]
There's no, no looking back for us
We got love sure 'nough, that's enough
You're all, You're all I need to get by


[Marvin]
Like an eagle protects his nest, for you I'll do my best
Stand by you like a tree, dare anybody to try and move me

[Tammi]
Darling in you I found
Strength where I was torn down
Don't know what's in store but together we can open any door
Just to do what's good for you and inspire you a little higher

[Marvin]
I know you can make a man out of a soul that didn't have a goal

[Together]
Cause we, we got the right foundation and with love and determination
You're all, you're all I want to strive for and do a little more
You're all the joys under the sun wrapped up into one
You're all I need, you're all I need, you're all I need to get by

Letra traducida
Eres todo lo que necesito para salir adelante

[Marvin Gaye]
Como el dulce rocío de la mañana
te he echado una mirada
y era evidente que
Tú eras mi destino

[Tammi Terrell]
Con mis brazos abiertos de par en par
me deshice de mi orgullo
Me sacrificaré por ti
dedicaré mi vida a ti

Iré a donde me lleves
siempre estaré ahí en el momento de la necesidad.

[Marvin]
Y cuando pierdo mi voluntad
estarás allí para empujarme a la colina.

[Juntos]
No hay, no hay que mirar atrás para nosotros
tenemos amor seguro, eso es suficiente.
Eres todo, eres todo lo que necesito para salir adelante.

[Marvin]
Como un águila protege su nido, por ti haré lo mejor que pueda.
estaré a tu lado como un árbol, retaré a cualquiera a intentar moverme

[Tammi]
Querido en ti encontré
la fuerza adonde fui derribada
No sé lo que nos espera, pero juntos podemos abrir cualquier puerta
sólo para hacer lo que es bueno para ti e inspirarte un poco más alto

[Marvin]
Sé que puedes hacer un hombre de un alma que no tenía un objetivo

[Juntos]
Porque nosotros, tenemos la base correcta y con amor y determinación
Eres todo, eres todo lo que quiero para esforzarme y hacer un poco más
Eres todas las alegrías bajo el sol envueltas en una sola.
Eres todo lo que necesito, eres todo lo que necesito, eres todo lo que necesito para salir adelante

martes, 19 de enero de 2021

La La Love You – El Fin Del Mundo feat. Olaya (letra en español)

 

Amig@ es quien te recomienda una canción que está completamente fuera de tu zona de confort musical porque sabe que tiene la confianza suficiente de ofrecerte una música y/o una letra que pude hacerte feliz o ser la que te arranque esa sonrisa que precisas. Santos Pérez es amigo desde hace… ¡Ostrás!, casi treinta años y siempre hemos congeniado porque él es demasiado bueno para ver ningún defecto y todas las virtudes de los demás, y a mí eso me viene de perlas, je, je. Guitarrista y bajista, tiene un grupo musical con el que disfruta y una forma de ver la vida que si la siguiéramos tod@s conseguiríamos que el mundo fuera un lugar mejor que el actual y del que nunca desearíamos que se acabara como dice esta irónica canción.

 

La La Love You se forma en Parla en 2007 cuando tres amiguetes de instituto, David Merino (cantante y guitarrista), Roberto Castrillo (voz y guitarra) y Rafa Torres (batería), coinciden en un bar con Celia Becks (bajista chica) y se embarcan en un proyecto en el que el punk rock será su herramienta para crear letras que mezclan humor y mala leche con un sonido potente. En 2013 editan su primer LP, , y lanzan el sencillo Pócima De Amor con el que salen a dar conciertos por España. Y es en Oviedo donde el batería sale a orinar a la calle y es detenido por resistencia a la autoridad que termina en una condena de dos años y 12.500 euros de multa que consiguen pagar con un concierto y el crowfounding. Eso les para un poco y tardan en volver a ensayar, pero en 2019 empiezan a lanzar sencillos digitales con temas como Por Todas Esas Cosas, Más Colao Que El Colacao, Laponia e Irene, que no venden demasiado hasta que Amaia Romero (a la que hemos tenido en estas entradas) declara en un programa de televisión que les sigue y de repente sus reproducciones suben de miles a millones en horas. Los conciertos les llevan a Japón y la pandemia hace que esta El Fin del Mundo se convierta en uno de los himnos de much@s jóvenes.

 

La letra es la irónica visión de cómo un chasco amoroso le puede parecer a quien lo padece el fin del mundo.

 


Enlace vídeo El Fin Del Mundo

 

La música arranca con un ritmo agudo de guitarra y otro grave de batería que da paso a la voz aguda del cantante al que siguen los teclados y el bajo y que será apoyado por Olaya de Axolotes Mexicanos en los coros.

 

Página oficial

© La La Love You y Subterfuge Records.

 

Letra original
Huh… huh…
Hola, yo… venía a decirte
que bailaras a mi lado
que estas noche estás tan guapa
y yo estoy más guapo callado
¡Ups! Lo siento
no sabía
que ya había
quien se muera por ti

Pero no me compadezcas
porque asumo la derrota
y es que tú eres tan perfecta
yo sólo perfecto idiota
que se vuelve
tan pequeño
diminuto
casi nada por ti

Y tú bailando bailando bailando
y yo llorando llorando por ti
Me voy muriendo mientras bailas
me voy muriendo mientras bailas

Y tú bailando bailando bailando
y yo llorando llorando por ti
Me voy muriendo mientras bailas
me voy muriendo mientras bailas

Que paren la puta orquesta
porque creo que me muero
porque tú estabas de fiesta
pero yo estaba de entierro
de mi amor propio acabado
aniquilado
y enterrado por ti

Y hago que no pasa nada
y me pierdo entre la gente
Mientras tú te vuelves loca
yo me vuelvo transparente
Oye mira, sí que pasa
pasa y mucho
y lo que pasa eres tú

Y tú bailando bailando bailando
y yo llorando llorando por ti
Me voy muriendo mientras bailas
me voy muriendo mientras bailas

Y tú bailando bailando bailando
y yo llorando llorando por ti
Me voy muriendo mientras bailas
me voy muriendo mientras bailas

Y tú bailabas y no sabías
que el mundo entero se destruía
que al veros juntos
por un segundo
en lo más profundo
fue el fin del mundo

El fin del mundo
el fin del mundo
el fin del mundo
el fin del mundo

lunes, 18 de enero de 2021

Robert Palmer - Every Kinda People (letra en inglés y traducción en español)

 

Muchachada, ya estamos en plena tercera ola que es tan mala como la primera y que además nos pilla cansados después de diez meses o más con la pandemia. Toda persona que se quiera rendir está en su perfecto derecho de hacer con su vida lo que quiera, pero l@s demás tenemos que poner toda la carne en el asador porque estamos a la orilla de la playa a punto de la salvación gracias a las vacunas pero el relente nos puede mandar de nuevo a medio del mar. Todos los esfuerzos son necesarios, todo el mundo tiene en su mano la posibilidad de vencer a la enfermedad, tod@s tenemos frente a nosotr@s un reto y de cómo lo resolvamos depende la vida de muchas personas. Como dice esta canción, “se necesita todo tipo de gente / para hacer lo que la vida siga, sí”.

 

Robert Palmer (al que hemos tenido en estas entradas) nace en Yorkshire en 1949. Empezó en el mundo de la canción a los 15 años formando parte de varias bandas británicas de jazz y blues. Tras este aprendizaje, y con 25 años, inicia su carrera en solitario buscando nuevos sonidos en América, primero en el sur profundo de los EE.UU., más tarde en el Caribe como en 1978 con esta sensacional Every Kinda Of People y posteriormente en el rock más tradicional. Dos años después regresa a Inglaterra entrando en plena eclosión del synth pop creando verdaderos himnos del movimiento como Johnny And Mary. Entonces decide dar un cambio radical, y con varios integrantes de Duran Duran (a los que hemos tenido en estas entradas) y Chic, crea el supergrupo The Power Station con clara inclinación al rock duro, de esa época destacamos la vibrante Some Like It Hot. En 1985 su álbum Riptide será el que le consiga la fama internacional a través de su único número uno en The Billboard Hot 100, esta Addicted To Love (sí, el del vídeo de las chicas despampanantes). Dos años más tarde su siguiente trabajo Heavy Nova tendrá otro superéxito como Simple Irresistible, y otras grandes canciones como She Makes My Day. A partir de aquí sus apuestas musicales se vuelven más minoritarias explorando versiones de cantantes que admira como Bob Dylan (al que le hemos tenido en estas entradas) y colaborando con bandas como UB40. Murió en 2003 a los 54 años de edad.

 

La letra es un llamamiento a que todas las personas tomen conciencia de que con sus hechos hacen que el mundo sea un lugar mejor o peor para vivir.

 


Enlace vídeo Every Kinda People

 

La música arranca con un poderoso ritmo de percusión caribeña, al que le siguen unas potentes notas de guitarra, bajo y teclados y que da paso a la singular y espléndida voz del solista que tendrá a la sección de cuerda de fondo. El interludio lo realiza la trompeta.

 

Página oficial

© Andy Fraser e Island.

 

Letra original
Said the fight to make ends meet
Keeps a man upon his feet
Holding down his job
Trying to show he can't be bought

Ooh, it takes every kinda people
To make what life's about, yeah
Every kinda people
To make the world go 'round

Someone's looking for a lead
In his duty to a king or to a creed
Protecting what he feels is right
Fights against wrong with his life

There is no profit in deceit
Honest men know that
Revenge does not taste sweet
Whether yellow, black or white
Each and every man's the same inside


Ooh, it takes every kinda people
To make what life's about, yeah
It takes every kinda people
To make the world go 'round
Doo, doo, doo, doo, doo, doo
Doo, doo, doo, doo, doo, doo

You know that love's the only goal
That could bring a peace to any soul
Hey, and every man's the same
He wants the sunshine in his name

Ooh, it takes every kinda people
To make what life's about, yeah
It takes every kinda people
To make the world go 'round

Mmm, every kinda people
To make what life's about
It takes every kinda people
To make the world go 'round
Letra traducida
Dije que la lucha para llegar a fin de mes
mantiene a un hombre de pie
manteniendo su trabajo
tratando de mostrar que no puede ser comprado

Ooh, se necesita todo tipo de gente
para hacer lo que la vida siga, sí
Todo tipo de gente
para hacer que el mundo gire

Alguien está buscando una pista
en su deber con un rey o con un credo
protegiendo lo que siente que es lo correcto
luchando contra el mal con su vida

No hay beneficio en el engaño
los hombres honestos saben que
la venganza no sabe a dulce
Ya seas amarillo, negro o blanco
todos y cada uno de los hombres son iguales por dentro

Ooh, se necesita todo tipo de gente
para hacer lo que la vida siga, sí
Se necesita todo tipo de personas
para hacer que el mundo gire
Doo, doo, doo, doo, doo, doo
Doo, doo, doo, doo, doo, doo

Sabes que el amor es el único objetivo
eso podría traer paz a cualquier alma
Hey, y todos los hombres son iguales
quieren el sol en su nombre

Ooh, se necesita todo tipo de gente
para hacer lo que la vida siga, sí
Se necesita todo tipo de personas
para hacer que el mundo gire

Mmm, todo tipo de gente
para hacer que lo que la vida siga
Se necesita todo tipo de personas
para hacer que el mundo gire

viernes, 15 de enero de 2021

Johann Strauss (padre) - Marcha Radetzky

 

“Tengo el gran honor de celebrar que tal día como hoy hace 5 años, los viernes del Corazón de Canción  fueron bautizados como CarricasDay. De inicio lo hice por petición de Guille y por querer aportar mi granito de arena a un blog que me encantaba. Tengo la suerte ser adoptada como la niña consentida de Guille por lo que, sea cual sea la canción que proponga o la entrada que le mandé, a él siempre le parece bien. Y, al elegir de guía a la intuición más que a la sesera, me siento cual pajarito libre para soltar cada viernes verdaderas tonterías, barrabasadas o cursilerías según se tercie, y eso me divierte muchísimo. Es más, tengo la certeza de que a la gran mayoría posiblemente no les guste ni mi música ni mi forma de pensar, pero les vendrá bien para ampliar sus horizontes al comprobar que no todos somos iguales. También habrá gente extraña que le guste mi música o piense como yo y se encontrará comprendido en la inmensidad del mundo global. Pero lo que  posiblemente nos una a todos los que leemos este blog es que tenemos la certeza de que la música nos humaniza al salir del armario nuestro lado más intelectual y emocional. Y ahora toca escoger la canción. Una canción que me recuerde al despertar resacoso después de un año 2020 lleno de curvas. Una canción épica para recibir el año de la esperanza aunque nos advierta desde el principio que las carreras no tienen emoción sin obstáculos. Una canción que nos invite a participar con palmas como hacemos todos los seguidores del blog. Y a poder ser, de la mano de un director que frente a una sala vacía en Viena, nos recordaba que "La música es importante no sólo como entretenimiento, sino que la música es una misión, y por eso hacemos este trabajo. Lo hacemos para hacer de la sociedad algo mejor. La salud es importante, pero también la salud de la mente, así que mi mensaje a los mandatarios y políticos que consideren la cultura como uno de los elementos primordiales para lograr una sociedad mejor”. Así que lo tengo claro, la canción para días importantes como hoy tiene que ser Marcha Radetzky de Johann Strauss (padre) dirigida por Riccardo Muti”.

María Carricas

 

Johann Strauss (padre) nace en Viena (Austria) en 1804. Sus padres mueren antes de que cumpliera los doce años y su madrastra se desprende de él haciéndole aprendiz de encuadernador, pero él aprenderá a tocar violín y viola, comenzando a tocar valses por las tabernas desde los diecinueve años. En 1825 funda su propia orquesta con la que realiza giras por distintos países europeos divulgando la nueva música austriaca con éxitos como Loreley-Rhine-Klänge y tendrá una dilatada relación de amor/odio con su maestro y competidor Joseph Lanner. Curiosamente no quiso que sus descendientes tuvieran como oficio la música pero de entre los seis hijos legítimos y otros tantos ilegítimos encontramos a genios como Johann Strauss (hijo), Josef Strauss y Eduard Strauss. Músico de la corte imperial, en 1846 se creó, especialmente para él, el título de director musical de baile de la corte austro-húngara donde estrena esta sensacional Marcha Radetzky en 1849. Desgraciadamente, ese mismo año. y con tan sólo 45 años, fallece en su mejor momento creativo.

 


Enlace vídeo Marcha Radetzky

 

La música, como marcha que es, arranca con el redoble de tambor al que se le une después toda la orquesta a todo trapo siendo acompañada por las palmas de la concurrencia.

 

© Johann Strauss (padre)

jueves, 14 de enero de 2021

Chris Stapleton - Cold (letra en inglés y traducción en español)

 

Esta semana la mitad de nuestro país se encuentra padeciendo los efectos de una nevada inmensa que ha sido noticia porque sobre todo ha afectado a la zona este de España que no está tan preparado para ello. Yo pertenezco a esa parte menos conocida de mi país donde no hay demasiado sol y a los toros nos los comemos sin torearlos antes. En el Norte las temperaturas bajo cero son norma y las nevadas no son algo extraordinario, por lo que durante muchos meses las bajas temperaturas es algo que se nos mete en los huesos. Pero peor que el frío atmosférico es el que anida en algunos corazones incapaces de reaccionar cuando el calor del amor se planta en su puerta, eso sí que es una ola de clima polar que puede llevar a la desesperación como nos expresa la canción de hoy.

 

Christopher Stapleton (al que hemos tenido en estas entradas) nace en Lexington (EE.UU.) en 1978 dentro de una familia de mineros de Kentucky. Despunta en el instituto como deportista y estudiante empezando a cursar ingeniería en la universidad pero pronto le engancha la música, desarrollando una notable carrera como letrista para artistas como Adele (a la que hemos tenido en estas entradas), Justin Timberlake (al que hemos tenido en estas entradas) o Ed Sheeran (al que hemos tenido en estas entradas). Desde 2008 lideró el grupo de bluegrass The SteelDrivers y en 2015 publica su primer LP, Traveller, que será número uno en ventas- Dos años más tarde lanza dos LPs, From A Room: Volume 1 y From A Room: Volume 2, que mantendrán el alto nivel de ventas y reconocimiento de crítica y público. Su último trabajo hasta el momento es Starting Over en 2020 donde hallamos esta tremenda Cold.

 

La letra nos habla del dolor ante la ruptura de una relación y sobre todo la rabia por la frialdad con la que ella abandona a su amante.

 


Enlace vídeo Cold

 

La melodía arranca con una notas tristes de piano que dan paso a un ritmo de percusión y unas notas de guitarra lastimeras que preceden al vozarrón roto y descomunal de cantante que con el bajo y la sección de cuerda de fondo nos lleva al desgarrado estribillo.

 

Página oficial

© Christopher Stapleton, Dave Cobb, J.T. Cure, Derek Mixon y mercury Nashville.

 

Letra original
Girl, the way you broke my heart
It shattered like a rock through a window
I thought we had it so good
Never really saw this comin'

Oh, why you got to be so cold?
Why you got to go and cut me like a knife

And put our love on ice?
Oh, girl you know you left this hole
Right here in the middle of my soul
Oh-oh, oh, why you got to be so cold?

What am I supposed to say
If anybody ask me about you?
I guess I'll tell 'em I'm without you
How am I supposed to live
When I built my life around you?
Try to put yourself in my shoes

Oh, why you got to be so cold?
Why you got to go and cut me like a knife

And put our love on ice?
Oh, girl you know you left this hole
Right hеre in the middle of my soul
Oh-oh, oh, why you got to bе so cold?

I can only feel my love hangin' on
I don't feel like it's over
I'm still on fire
Why you gotta be so-?

Oh, why you got to be so cold?
Why you got to go and cut me like a knife

And put our love on ice?
Oh, girl you know you left this hole
Right here in the middle of my soul
Oh-oh, oh, why you got to be so cold?

Why you got to be so cold?
Why you got to be so cold?
You got to be so cold
Letra traducida
Chica, la forma en que me rompiste el corazón
se rompió como una roca a través de una ventana
Pensé que estábamos tan bien
(que) nunca vi esto venir

Oh, ¿por qué tienes que ser tan fría?
¿Por qué tienes que ir y cortarme como un cuchillo
y poner nuestro amor en hielo?
Oh, chica, sabes que dejaste este agujero
aquí mismo, en medio de mi alma
Oh-oh, oh, ¿por qué tienes que ser tan fría?

¿Qué se supone que debo decir
si alguien me pregunta por ti?
Supongo que les diré que estoy sin ti.
¿Cómo se supone que voy a vivir
cuando construí mi vida a tu alrededor?
Trata de ponerte en mi lugar

Oh, ¿por qué tienes que ser tan fría?
¿Por qué tienes que ir y cortarme como un cuchillo
y poner nuestro amor en hielo?
Oh, chica, sabes que dejaste este agujero
aquí mismo, en medio de mi alma
Oh-oh, oh, ¿por qué tienes que ser tan fría?

Sólo puedo sentir mi amor colgado
no siento que se haya acabado.
Todavía estoy en llamas
¿Por qué tienes que ser tan...?

Oh, ¿por qué tienes que ser tan fría?
¿Por qué tienes que ir y cortarme como un cuchillo
y poner nuestro amor en hielo?
Oh, chica, sabes que dejaste este agujero
aquí mismo, en medio de mi alma
Oh-oh, oh, ¿por qué tienes que ser tan fría?

¿Por qué tienes que ser tan fría?
¿Por qué tienes que ser tan fría?
Tienes que ser tan fría