David Otero - Una Foto En Blanco Y Negro (letra en español)

 

“David Otero (al que hemos tenido en estas entradas) fue compositor de muchas canciones de El Canto Del Loco (a los que hemos tenido en estas entradas) y, tal y como suele señalar él mismo, esta canción no lo tuvo fácil para embarcar en alguno de sus álbumes. Primero, porque en los primeros discos no tenían el apoyo de sus compañeros y, cuando la aceptaron y Dani Martín (al que hemos tenido en estas entradas) le puso la letra, fue la discográfica la que puso trabas. Sin embargo, está claro que invitará a reflexionar y revivir las experiencias de amor y desamor con una melodía llena de emociones, fue tal acierto que se convirtió en uno de los himnos del grupo. De hecho, para celebrar sus 20 años en la música, quiso editar nueva versión con Taburete.”

María Carricas

 

David Otero (al que hemos tenido en estas entradas) vino a este mundo en Madrid en 1980. Empieza en 2010 su carrera artística en solitario en tras la disolución de la banda El Canto Del Loco (a los que hemos tenido en estas entradas) que había fundado con su primo Dani Martín (al que hemos tenido en estas entradas). Su primer disco como El Pescao, Nada Lógico, tendrá un gran éxito en España y el resto de las naciones hispanas gracias a sencillos como este Buscando El Sol. Cuatro años más tarde Ultramar continúa teniendo buena posición en listas y le permite consolidar su posición como artista al componer buena parte de sus temas. Pero en 2017 abandona este alias y publicará sus canciones con su propio nombre y ese mismo será el título de su tercer LP. Un año más tarde 1980 explorará pop bailable y rítmico contando con colaboraciones de altura como nuestra Rozalén (a la que hemos tenido en estas entradas). En 2021 reedita una versión de esta Una Foto En Blanco Y Negro con la colaboración de Taburete.

 

La letra nos habla del amor tan inmenso que se siente por la persona amada ya que a su lado el tiempo no pasa, lo secretos no existen y los besos son su lenguaje. Así que es normal que sólo quiera estar a su lado aunque no sea el momento.

 

Enlace vídeo Una Foto EnBlanco Y Negro

 

La música arranca con unas notas tenues de guitarra, teclados, bajo y batería que preceden a la voces agudas de los cantantes que se alternan para unirse en los estribillos.

 

Página oficial

© Dani Martín, David Otero, Jandro Velázquez, Chema Ruiz y Sony.

 

Letra original

[Willy Bárcenas] Solamente oír tu voz ver tu foto en blanco y negro recorrer esa ciudad Yo ya me muero de amor [David Otero] Ver la vida sin reloj y contarte mis secretos No saber ya si besarte o esperar a que salgas solo [Willy Bárcenas y David Otero] Y vivir así, yo quiero vivir así ni siquiera sé si sientes tú lo mismo Me desperté soñando, que estaba a tu lado y me quedé pensando, que tienen esas manos sé que no es el momento, para que pase algo Quiero volverte a ver, quiero volverte a ver quiero volverte a ver, quiero volverte a ver [David Otero] Y me siento como un niño imaginándome contigo como si hubiéramos ganado por habernos conocido [Willy Bárcenas y David Otero] Y esta sensación extraña que se adueña de mi cara juega con esta sonrisa dibujándola a sus anchas Y vivir así, yo quiero vivir así ni siquiera sé si sientes tú lo mismo Me desperté soñando, que estaba a tu lado y me quedé pensando, que tienen esas manos sé que no es el momento, para que pase algo quiero volverte a ver, quiero volverte a ver Ni siquiera sé si sientes tú lo mismo Me desperté soñando, que estaba a tu lado y me quedé pensando, que tienen esas manos sé que no es el momento, para que pase algo Quiero volverte a ver, quiero volverte a ver quiero volverte a ver

Fleetwood Mac – Sara (letra en inglés y traducción al español)

 

Si alguien de sopetón me preguntara cuál sería la discografía que elegiría si ésta fuera la única que pudiera escuchar hasta el momento de mi deceso, seguro que sería la de Queen (a los que hemos tenido en estas entradas), aunque dudando con la The Beatles (a los que hemos tenido en estas entradas), la de The Rolling Stones (a los que hemos tenido en estas entradas), la Joan Manuel Serrat (al que hemos tenido en estas entradas) y la de Elvis Presley (al que le hemos tenido en estas entradas). Pero si me dieran tiempo, y meditase que esas canciones serían las que me acompañarían en los mejores y en los peores momentos, que estas melodías y versos tendrían que darme energía pero también sosiego, entonces estaría claro que Fleetwood Mac (a los que hemos tenido en estas entradas) serían los elegidos. Para mí Rumours y Tango In The Night rozan la perfección porque aúnan unas letras que siguen dándome respuestas por mucho que cambie mi vida, porque su música sigue impactándome y porque sus voces variadas y distintas se unen en armonías que me emocionan hasta el alma. Espero que os guste.

 

Fleetwood Mac (a los que hemos tenido en estas entradas) se funda en Londres en 1967 de la mano del guitarrista Peter Green, del bajista John McVie y del baterista Mick Fleetwood. Su primer gran éxito lo alcanzan un año después con el sencillo instrumental Albatross que será su único número uno en las Islas y tendrá gran repercusión en todo el mundo. La crisis del grupo a principios de los setenta provoca la salida del primero y que los dos segundos tengan que reclutar como teclista y vocalista a Christine McVie, al guitarrista y vocalista Lindsey Buckingham y que éste último imponga la entrada de su novia la vocalista Stevie Nicks (a la que hemos tenido en estas entradas). La llegada de esta nueva ola les irá orientando hacia un pop más comercial que les vuelve a la cresta de la ola con trabajos como Fleetwood Mac en 1975 con un sencillo tremendo como Rhiannon y una oda íntima como Landslide. Dos años después editan su disco más exitoso, Rumours, que ha vendido cuarenta millones de copias de la mano de temas como Dreams (que ha sido su único número uno), la Top3 Don’t Stop, The Chain y Go Your Own Way y la escondida Silver Springs. En 1979 Tusk no consigue igualar los resultados del trabajo anterior pero contiene uno de sus himnos como es Tusk y esta delicia de Sara. Tras un periodo en el que sus miembros tomaron carreras en solitario, en 1982 lanzan Mirage que sigue teniendo buenos resultados con temas tan bellos como Gypsy. Cinco años más tarde vuelven a conseguir un gran éxito con Tango In The Night que venderá doce millones de disco a rebufo de hits como Big Love, Everywhere, Seven Wonders o Little Lies. La salida de Lindsey Buckingham supuso la entrada en crisis de la banda de la que irán saliendo varios integrantes, y de la que se recuperan cuando vuelve la formación clásica en la fantástica gira que dio lugar al disco en vivo The Dance que fue todo un éxito con cinco millones de copias vendidas. En 2003 lanzan un nuevo disco Say You Will que tendrá más de un millón de unidades en ventas. La banda sigue realizando giras tras 50 años de carrera, llenando los aforos de fans que amamos su música y sobrepasando los 100 millones discos vendidos, pero la muerte de Christine McVie en 2022 creo que supone de facto la disolución de la banda.

 

La letra nos habla de una traición a un amor que habría sido como la primavera llena de color, pero ya no hay más solución que la ruptura aunque la parte culpable suplique perdón y una segunda oportunidad.

 

Enlace vídeo Sara

 

La música arranca con unas notas leves de teclados que dan paso a la voz poderosa, aguda y excelente de Stevie Nicks que precede al ritmo de bajo y percusión que con unas notas melancólicas de guitarra, crea una pieza enorme de sentimiento.

 

Página Oficial

 

© Stevie Nicks y Warner Bros. Records

 

Letra original

Wait a minute baby... Stay with me awhile Said you'd give me light But you never told me 'bout the fire Drowning in the sea of love Where everyone would love to drown But now it's gone It doesn't matter what for When you build your house Then call me home And he was just like a great dark wing Within the wings of a storm I think I had met my match He was singing And undoing Ooh the laces Undoing the laces Said Sara, you're the poet in my heart Never change, never stop But now it's gone It doesn't matter what for But when you build your house Oh then call me home Hold on, the night is coming And the starling flew for days I'd stay home at night all the time I'd go anywhere, anywhere, anywhere Ask me and I'm there, yeah Ask me and I'm there 'cause I care In the sea of love Where every woman would love to drown But now it's gone They say it doesn't matter anymore Oh, if you build your house Then please call me home Sara, you're the poet in my heart Never change, and don't you ever stop And now it's gone No, it doesn't matter anymore When you build your house I'll come by Sara Sara There’s a heartbeat that never really died Heartbeat that never really died (Sara) Oh, won't you swallow your pride? All I ever wanted was to know that you were dreaming

Letra traducida

Espera un minuto nena… quédate conmigo un rato Dijiste que me darías luz pero nunca me hablaste del fuego Ahogándome en el mar del amor donde a todo el mundo le gustaría ahogarse Pero ahora se ha ido no importa para qué Cuando construyas tu hogar entonces llámame a casa Y él era como una gran ala oscura dentro de las alas de una tormenta creo que había encontrado a mi pareja Él estaba cantando y deshaciendo, y deshaciendo Ooh los lazos deshaciendo los lazos Dijo Sara, eres la poeta en mi corazón nunca cambies, nunca pares Pero ahora se ha ido no importa para qué Pero cuando construyas tu hogar Oh entonces llámame a casa Aguanta, la noche se acerca y el estornino voló durante días Me quedaría en casa por la noche todo el tiempo iría a cualquier parte, a cualquier parte, a cualquier parte Pídemelo y estoy allí, sí pídemelo y estoy allí porque me importa En el mar del amor donde a toda mujer le encantaría ahogarse Pero ahora se ha ido dicen que ya no importa Oh, si construyes tu hogar Entonces por favor llámame a casa Sara, eres la poeta de mi corazón nunca cambies, y nunca pares Y ahora se ha ido no, ya no importa Cu pasaré por ahí Sara Sara Hay un latido que nunca murió realmente un latido que nunca murió realmente (Sara) Oh, ¿no te tragarás tu orgullo? Todo lo que siempre quise fue saber que estabas soñando

El Naán – El Silbo del Dale (letra en español)

 

Hoy es 23 de Abril el día de la Comunidad de Castilla y León y quiero celebrarlo con una canción que representa mucho de lo que somos y sobre todo en el lugar donde se interpreta. El Pico Murcia, que está situado en la frontera entre Cantabria y Castilla, es una de las zonas agrestes y bellísimas donde el castellano creció entre pastores y labriegos que arrancaban de la tierra dura y despiadada su sustento. Son esas gentes las que lucharon para extender su forma de vida primero hasta el Mediterráneo, donde siglos más tarde nacería ese poeta extraordinario y desafortunado como fue Miguel Hernández, y después más allá de los océanos desde América a Filipinas, creando una “patria cultural” de más de quinientos millones de almas. Eso es lo que hoy celebro y espero que me acompañéis en esta forma de entender la fiesta..

 

El Naán (a los que hemos tenido en estas entradas) surge en Tabanera de Cerrato (Palencia) en 2009 con César Díez, María Alba, Adal Pumarabín, Javier Mediavilla, Carlos Herrero, Héctor Castrillejo, y César Tejero en unas reuniones en las que la música y el video-arte eran su centro sin desdeñar el teatro, el performance y las artes plásticas. Según sus propias palabras “El Naán es una propuesta para renovar la música de raíz castellana e ibérica del uso de esa estética "mesetaria" para una creación contemporánea”. Desde un principio en sus actuaciones unirán letras propias con la tradición popular castellana y empezarán a tener gran acogida primero en Palencia y después por el resto de la comunidad autónoma. Se autoeditan su primer disco, De Babel A Ítaca de 2012, y con él empiezan a actuar por el resto de España con gran acogida lo que les consigue sacar dos años más tarde Código de Barros que será distribuido a nivel internacional y actuar por Iberoamérica y África. En este 2018 lanzan La Danza De Las Semillas con el que consiguen consolidar su éxito, continuando tres años después con Germinal donde encontramos esta minimalista El Silbo Del Dale basado en el poema de Miguel Hernández. Han colaborado con Vetusta Morla (a los que hemos tenido en estas entradas) y Juan Perro [Santiago Auserón de Radio Futura (a los que hemos tenido en estas entradas)]

 

La letra contrapone los elementos a hombre y sus obras con una belleza sin igual. 

 

Enlace vídeo El Silbo delDale

 

La canción es minimalismo puro, una flauta de ala de buitre., unas lascas de piedra como tajoletas (castañuelas) y la voz clara que declama los versos.

 

© Carlos Herrero, Miguel Hernández y ARC Music.

 

Letra original

Dale al aspa, molino, hasta nevar el trigo. Dale a la piedra, agua, hasta ponerla mansa. Dale al molino, aire, hasta lo inacabable. Dale al aire, cabrero, hasta que silbe tierno. Dale al cabrero, monte, hasta dejarle inmóvil. Dale al monte, lucero, hasta que se haga cielo. Dale, Dios, a mi alma hasta perfeccionarla. Dale que dale, dale molino, piedra, aire, cabrero, monte, astro, dale que dale largo. Dale que dale, Dios, ¡Ay! Hasta la perfección.

The Troggs - Wild Thing (letra en inglés y traducción al español)

 

Una de las cosas que más me gustan de una obra de arte literaria o pictórica es su capacidad de saber sugerir sin necesidad de mostrar algo de forma cruda, porque para la realidad desnuda ya tengo artes como la fotografía o el cine donde puedo obtener ese resultado. La imaginación de cada uno es un campo fantástico en el que poder descomponer lo que se nos ofrece y volverlo a recomponer según los gustos y vivencias, haciéndola así algo propio. Además lo sugerido ha servido para sortear censuras sociales o políticas como es el caso de esta canción, donde su contenido sexual sólo lo gradúa la mente de quien la escucha.

 

The Troggs (a los que hemos tenido en estas entradas) se forma en Andover (Reino Unido) en 1964 contando con el apoyo del manager de The Kinks (a los que hemos tenido en estas entradas) Larry Page. Éste estaba entusiasmado con ese estilo salvaje de guitarras y voces potentes que se empezaba a conocer como garaje rock, y estos muchachos de Hampshire eran perfectos para ello. Así que les anima a hacer una versión de esta canción americana llamada Wild Thing y el éxito es instantáneo siendo número uno en las listas americanas y dos en las británicas. Su siguiente sencillo será With A Girl Like You que será número uno en las listas británicas, y otras canciones suyas famosas serían I Can’t Control Myself y Love Is All Around [que todos recordamos en la versión que Wet Wet Wet (a los que hemos tenido en estas entradas) hizo para la BSO de Cuatro Bodas y Un Funeral]. Pero en menos de cuatro años ya se habían pasado de novísimos a antiguos y no conseguían colar ninguna canción en listas por lo que se disuelven en 1969. Posteriormente se han reunido a lo largo de los años tratando de volver a encontrar el éxito, pero se tienen que contentar con giras para nostálgicos.

 

La letra es una descarnada incitación a su amante para pasárselo piruleta abrazándose y lo que se tercie.

 

Enlace vídeo Wild Thing

 

Unas notas distorsionadas de guitarra dan paso a un riff mítico secundado por el bajo y la batería, que dan paso al vocalista que con su voz rasgada, nasal y en distorsión que pasa del susurro al grito. El interludio lo realiza la ocarina.

 

© Chip Taylor y Fontana Records.

 

Letra original

Wild thing You make my heart sing You make everything groovy Wild thing Wild thing, I think I love you But I wanna know for sure So come on and hold me tight I love you Wild thing You make my heart sing You make everything groovy Wild thing Wild thing, I think you move me But I wanna know for sure So, come on, and hold me tight You move me Wild thing You make my heart sing You make everything groovy Wild thing Come on, come on! Wild thing Shake it! Shake it! Wild thing I love you Wild...

Letra traducida

Salvaje me alegras el corazón lo haces todo genial Salvaje Salvaje, creo que te amo pero quiero estar seguro así que ven y abrázame fuerte Te amo Salvaje me alegras el corazón lo haces todo genial Salvaje Salvaje, creo que me conmueves pero quiero estar seguro así que ven y abrázame fuerte me conmueves Salvaje me alegras el corazón lo haces todo genial Salvaje ¡Vamos, vamos! Salvaje ¡Muévelo! ¡Muévelo! Salvaje Te amo Salvaje...

Gracie Abrams - I Love You, I’m Sorry (letra en inglés y traducción al español)

 

La canción que esta semana nos trae Luis nos presenta a una de las artistas que ha sido acusada de nepo baby, esto es alguien que alcanza el éxito por ser hij@ o familia de alguien poderos@/famos@, al ser hija del director de cine J.J. Abrams. Está claro que todo en la vida es más fácil cuando hay alguien que te va abriendo las puertas, y que eso es injusto para quien no cuenta con esas facilidades iniciales, pero también es verdad que nuestra sociedad se basa en la familia y que es esa suma de fuerzas las que nos permiten avanzar a tod@s más y mejor. Además, lo importante no es sólo llegar, sino mantenerse, y al menos la artista que hoy os traemos lleva una carrera con suficiente “fondo de armario” para demostrar su valía.

 

Gracie Abrams nació en Los Ángeles (EE.UU.) en 1999, California. Hija del director de cine J.J. Abrams y de la productora Katie McGrath, creció en un entorno creativo que influyó en su inclinación artística. Desde temprana edad, mostró interés por la música, escribiendo su primera canción a los ocho años.  En 2019 debutó con el sencillo Mean It y un año después lanzó su primer EP, Minor, que incluye la canción I Miss You, I’m Sorry. En 2023 presentó su álbum debut, Good Riddance, con temas como Where Do We Go Now? y I Know It Won’t Work que le permitió participar como telonera de Taylor Swift (a la que hemos tenido en estas entradas). Un año después grabó su segundo álbum, The Secret Of Us, que incluye esta I Love You, I’m Sorry y la TOP6 y número uno de las listas inglesas That’s So True.

 

La letra explora la dualidad de amar profundamente y sentir remordimiento, una temática que resuena con muchos oyentes

 

Enlace vídeo I Love You, I’mSorry

 

La música arranca con unas notas leves de guitarra que da paso a la voz susurrante y cantarina de la cantante que se torna aguda con los teclados y los coros. La música va subiendo en potencia con el bajo y la percusión, desencadenándose en los últimos estribillos.

 

Página oficial

© Gracie Abrams, Aaron Dessner, Audrey Hobert y Interscope.

 

Letra original

Two Augusts ago I told the truth, oh, but you didn't like it, you went home You're in your Benz, I'm by the gate Now you go alone Charm all the people you train for, you mean well but aim low And I'll make it known like I'm getting paid That's just the way life goes I like to slam doors closed Trust me, I know it's always about me I love you, I'm sorry Two summers from now We'll have been talking, but not all that often, we're cool now I'll be on a boat, you're on a plane Going somewhere, same And I'll have a drink Wistfully lean out my window and watch the sun set on the lake I might not feel real, but it's okay, mm 'Cause that's just the way life goes I push my luck, it shows Thankful you don't send someone to kill me I love you, I'm sorry You were the best but you were the worst As sick as it sounds, I loved you first I was a dick, it is what it is A habit to kick, the age-old curse I tend to laugh whenever I'm sad I stare at the crash, it actually works Making amends, this shit never ends I'm wrong again, wrong again The way life goes Joyriding down our road Lay on the horn to prove that it haunts me (I'm wrong again, wrong again) I love you, I'm sorry The way life goes (You were the best but you were the worst) (As sick as it sounds, I loved you first) I wanna speak in code (I was a dick, it is what it is) (A habit to kick, the age-old curse) Hope that I don't, won't make it about me (I tend to laugh whenever I'm sad) (I stare at the crash, it actually works) I love you, I'm sorry

Letra traducida

Hace dos agostos dije la verdad, oh, pero no te gustó, te fuiste a casa Tú estás en tu Benz, yo estoy junto a la puerta Ahora vas solo encanta a toda la gente para la que entrenas, tienes buenas intenciones pero apuntas bajo Y yo lo daré a conocer como si me pagaran Así es la vida me gusta cerrar puertas de golpe Confía en mí, sé que siempre se trata de mí Te quiero, Lo siento Dentro de dos veranos habremos estado hablando, pero no tan a menudo, ahora estamos bien Estaré en un barco, tú en un avión yendo a algún sitio, lo mismo y tomaré una copa Con nostalgia me asomaré a la ventana y veré la puesta de sol en el lago puede que no me sienta real, pero está bien, mm Porque así es como va la vida Tiento a mi suerte, se nota Agradecida de que no envíes a alguien a matarme Te quiero, Lo siento Fuiste el mejor pero fuiste el peor Tan enfermo como suena, te amé primero Fui un idiota, es lo que es Un hábito que dejar, la vieja maldición Tiendo a reír cada vez que estoy triste Miro fijamente el estallido, en realidad funciona Hago las paces, esta mierda nunca termina Me estoy equivocando de nuevo, equivocando de nuevo Así es como va la vida Paseo en coche por nuestro camino tocando la bocina para demostrar que me persigue (Me estoy equivocando de nuevo, equivocando de nuevo) Te quiero, lo siento Así es como va la vida (Fuiste lo mejor pero fuiste lo peor) (Por enfermo que suene, yo te quise primero) Quiero hablar en código (Fui una capulla, es lo que es) (Un hábito que dejar, la vieja maldición) Espero que no lo haga, no lo haga sobre mí (Tiendo a reír siempre que estoy triste) (Miro fijamente el estallido, en realidad funciona) Te quiero, lo siento

Alejandro Sanz – Si Hay Dios… (letra en español)

 

“Los últimos días de Jesús pasaron de ser recibido en la ciudades como un líder de masas, a ser rechazado y traicionado por amigos, para finalmente acabar siendo juzgado como peor que un ladrón sanguinario y acabar crucificado. Nos demuestra un vez más que es importante disfrutar y agradecer lo bueno que nos pasa como ayer que me sentí muy apreciada y siempre es un chute de energía. También me siento así colaborando todas las semanas con Guille porque me lo pone fácil y todo siempre le va bien. Opino que, si vamos con actitud agradecida por la vida; no estaremos tan expuestos a los elementos externos como relata Alejandro en la canción de hoy como a afirma un hombre de toda clase de t porque la letra nos muestra a una persona que sufre por la pérdida de la fé/amor en Dios/amante por el dolor que siente cuando pierde a personas que le importan y ve que no puede hacer nada por evitarlo. Y al mismo tiempo cree que si existieran perdonarían su descreimiento porque las emociones son el lenguaje en que se entienden..”

María Carricas

 

Alejandro Sanz (al que hemos tenido en estas entradas) nace en Madrid en 1968, dentro de una familia de ascendencia andaluza que le inculcaron desde pequeño la sonoridad y arte de esa tierra. Tod@s tenemos derecho a equivocarnos y él lo hizo al principio cuando bajo el nombre de Alejandro Magno intentó una fusión de techno y flamenco totalmente fallida. En 1991 realiza un cambio radical hacia el pop latino con su segundo disco, Viviendo Deprisa, que en temas como esta Pisando Fuerte, Viviendo Deprisa, Se Le Apagó La Luz o Los Dos Cogidos De La Mano más de un millón de discos. Dos años después edita Si Tú Me Miras marca el progresivo aflamencamiento de su sonido y su gusto por letras de profuso uso de la las figuras líricas en la que es un maestro. Con 3 en 1995 empieza un proceso de convertirse en figura mundial al realizar versiones en italiano y portugués de sus canciones como La Fuerza Del Corazón y Mi Soledad Y Yo. Dos años después en Más encontraremos algunas de sus mejores canciones como Y ¿Si Fuera Ella?, Corazón Partío, Siempre De Noche, Amiga Mía o esta Si Hay Dios… , vendiendo cinco millones de discos vendidos. En el 2000 cambia su residencia a Miami para apostar por el mercado iberoamericano y beneficiarse de todas las posibilidades técnicas de la industria estadounidense, grabando El Alma Al Aire con el que vuelve a vender otros cinco millones de copias mercede a sencillos tremendos como esta El Alma Al Aire y Cuando Nadie Me Ve. En 2003 sufre un ligero traspiés con el LP No Es Lo Mismo al hacerse eco de los sonidos más urbanos y temáticas más sociales, pero tres años después demuestra que no ha perdido el toque con el lanzamiento de El Tren De Los Momentos que vende tres millones de unidades, destacando su tema Te Lo Agradezco, Pero No. Sus trabajos posteriores Paraíso Express,(2009) en el que encontramos la tremenda Nuestro Amor Será Leyenda, La Música No Se Toca (2012) con la célebre No Me Compares, Sirope (2015), #ElDisco (2019) y Sanz (2022) han sido todos números uno en ventas y sus giras todo un acontecimiento social en el que se mezclan todas las generaciones de fans.

 

La letra nos muestra a una persona que sufre por la pérdida de la fé/amor en Dios/amante por el dolor que siente cuando pierde a personas que le importan y ve que no puede hacer nada por evitarlo. Y al mismo tiempo cree que si existieran perdonarían su descreimiento porque las emociones son el lenguaje en que se entienden.

 

Enlace vídeo Si Hay Dios...

 

La música empieza con unas notas leves de teclados y percusión con los coros femeninos que dan paso al susurrado aflamencado de la voz rasgada y nasal del cantante que es apoyado el fiscorno, la guitarra y bajo, para ir subiendo poco a poco en los estribillos.

 

Página oficial

© Alejandro Sanz  y Warner

Letra original

Hey, si hay Dios seguramente entiende de emoción, si hay Dios Hey, si hay Dios seguramente entiende de emoción, si hay Dios Podrás llevarte aquellos que me importan despojarme de mis ropas, desviarme de la luz Podrás llenar de oscuridad mis sueños, podrás porque eres tú Podrás romper de nuevo el juramento deshaciendo las cadenas que te ataron una vez pero dame tu el valor que tengo miedo O puedes darme una esperanza o arrancarme al fin las ganas de seguir por ti buscando entre mi almohada que es una dama blanca Uuu no Hey, si hay Dios seguramente entiende de emoción, si hay Dios Podría haberte dicho que me importas eso y un millón de cosas pude hacerlo y no lo hice no sé porqué Será porque es más fácil escribirlo, o demostrarlo que montar un numerito de esos de fatalidad según lo que establece el reglamento del aparentar Podría haber llorado un mar de lágrimas saladas arrojarme a los abismos y partirme en dos el alma desatar la tempestad y el huracán de mi garganta y confesar desesperado que no puedo con mi rabia aunque en mi actitud no soy tan evidente, no puedo sufrir más Que el dolor cuando es por dentro, es más fuerte no se alivia con decírselo a la gente, he he Lloraré si se llorar como el tímido rocío de un clavel en mi soledad Estaré, todos se irán, ya lo sé a tu lado en cada golpe como lo hacen las orillas y la mar como lo hace el campo y el agua que lloverá Podría ser más educado pero el alma sólo entiende de emoción y si hay Dios seguro entiende de emoción Hey, si hay Dios seguramente entiende de emoción, si hay Dios Podría haber llorado un mar de lágrimas saladas arrojarme a los abismos y partirme en dos el alma desatar la tempestad y el huracán de mi garganta y confesar desesperado que no puedo con mi rabia aunque en mi actitud no soy tan evidente, no puedo sufrir más Que el dolor cuando es por dentro, es más fuerte Lloraré como el tímido rocío de un clavel en mi soledad Estaré, todos se irán, ya lo sé a tu lado en cada golpe como lo hacen las orillas y la mar como lo hace el campo y el agua que lloverá Podría ser más educado pero el alma sólo entiende de emoción y si hay Dios seguro entiende de emoción Hey, si hay Dios seguramente entiende de emoción, si hay Dios No uuu si hay Dios seguramente entiende de emoción, si hay Dios (Si hay Dios) Sea como sea, es simplemente amor ¡ay, Dios! Hey, si hay Dios seguramente entiende de emoción, si hay Dios

George Michael - Jesus To A Child (letra en inglés y traducción al español)

El cristianismo se basa en dos mandamientos: “Amarás al Señor tu Dios con todo tu corazón, y con toda tu alma, y con toda tu mente”, y “Amarás a tu prójimo como a ti mismo” (Mateo 22:36-40) George Michael (al que ya hemos tenido en estas entradas) lo resumió con más tino en la frase “sonreír como Jesús a un niño”, porque no ha existido mayor amor que el que el Galileo sintió por los niños. Nuestra María Carricas cumple hoy años manteniendo esa rabiosa y exultante juventud, y ella es la expresión viva de lo que nos dice uno de sus cantantes favoritos, amar con el corazón abierto de par en par. Todas las personas que tenemos la inmensa fortuna de contar con su cariño y afecto sabemos que siempre la tendremos a nuestro lado ayudando, sugiriendo, apoyando, alegrándose del éxito, consolando el fracaso, porque para ella la felicidad de los que quiere es su objetico vital principal. Ella es la creadora de la sección que más seguimiento tiene del blog, el Carrica’sDay, y se ha propuesto que cada fin de semana arranque con un viernes lleno de canciones frescas y buenos sentimientos, y con ese propósito tan bondadoso y benéfico llena de alegría nuestras vidas, así que ¿cómo no quererla y como no sonreír con el alma cuando sabes que ella te cuenta entre sus aprecios? Mil gracias por existir.

 

George Michael (al que ya hemos tenido en estas entradas) nació en Londres en 1963. Con su amigo de la infancia Andrew Ridgeley crea en 1981 el grupo Wham! (a los que hemos tenido en estas entradas) que será uno de los más importantes de su época. Tres años después publica su primer sencillo en solitario Careless Wispher, que será número uno en EE.UU. y que le confirma que su banda es más un freno que un apoyo para su carrera por lo que la disuelve en 1986, consiguiendo ese mismo año otro número uno con el dueto con Aretha Franklin (a la que hemos tenido en estas entradas) titulado I Knew You Are Waiting (For Me). Dos años más tarde lanza Faith en la que abandona su estilo para optar por una estética más rompedora y un sonido más duro, consiguiendo lo más alto de las listas de medio mundo, así como el resto de los sencillos extraídos de Faith (I Want Your Sex, Father Figure, One More Try, Monkey, o Kissing A Fool) que le permiten vender 25 millones de copias. El estrés de la gira, problemas personales y desencuentros con la compañía discográfica lastraron el lanzamiento de su segundo LP, Listen Without Prejuice Vol 1, en 1990 y su relativo fracaso a pesar de contar con temazos como Freedom! '90 o Praying For Time. Así que se embarcó en una gira donde en vez de promocionar su disco se dedica a realizar versiones de sus canciones favoritas y el 23 de Marzo de 1991 en Wembley cuando interpreta Don't Let The Sun Go Down On Me se produce la sorpresa de la aparición estelar de Elton John (al que hemos tenido en estas entradas) consiguiendo un nuevo número uno. Cuatro años después vuelve a cambiar de estética y de estilo apostando por un sonido más electrónico con Older que le vuelve a llevar a lo más alto de las listas con canciones como Fastlove, esta Jesus To A Child o Move On. Le siguió su recopilatorio Ladies & Gentlemen: The Best Of George Michael que junto a sus grandes éxitos recuperó canciones con otros grandes artistas y canciones nuevas como As o Outside que será su último top3 en las listas americanas. Este siglo lo arrancó con Patience en 2004 con Freek! o Amazing que fueron número uno en media Europa. Comenzó su primera gira en 15 años que durante tres años le hizo recorrer las principales ciudades del mundo con llenos continuos. Uno de sus últimos sencillos fue December Song (I Dreamed Of Christmas). En 2016 falleció por problemas cardiacos a la edad de 53 años.

 

La letra nos habla de la alegría intensa y la tristeza profunda de haber conocido al amor de su vida y haberlo perdido.

 

Enlace vídeo Jesus To A Child

 

La música arranca con unas notas sostenidas de teclados que dan paso a unos ritmos melancólicos de percusión y bajo que preceden a la guitarra que da paso a la cuidada y sensual voz del artista británico que llena de sentimiento unos versos que son un corazón abierto de par en par.

 

Página Oficial

© George Michael y Virgin.

 

Letra original

Kindness in your eyes I guess you heard me cry You smiled at me like Jesus to a child I'm blessed I know Heaven sent and Heaven stole You smiled at me like Jesus to a child And what have I learned from all this pain I thought I never feel the same about anyone Or anything again But now I know When you find a love When you know that it exists Then the lover that you miss Will come to you on those cold, cold nights When you've been loved When you know it holds such bliss Then the lover that you kissed Will comfort you when there's no hope in sight Sadness in my eyes No one guessed and no one tried You smiled at me like Jesus to a child Loveless and cold With your last breath, you saved my soul You smiled at me like Jesus to a child And what have I learned from all these tears? I've waited for you all those years Then just when it began He took your love away But I still say When you find a love When you know that it exists Then the lover that you miss Will come to you on those cold, cold nights When you've been loved When you know it holds such bliss Then the lover that you kissed Will comfort you when there's no hope in sight So the words you could not say I'll sing them for you And the love we would have made I'll make it for two For every single memory Has become a part of me You will always be My love Well, I've been loved so I know just what love is And the lover that I kissed Is always by my side Oh, the lover I still miss Was Jesus to a child

Letra traducida

Bondad en tus ojos supongo que me oíste llorar me sonreíste como Jesús a un niño Estoy bendecido sé que el Cielo (te) envió y el Cielo (te) robó Me sonreíste como Jesús a un niño y qué he aprendido de todo este dolor Pensé que nunca volvería a sentir lo mismo por nadie o por nada pero ahora lo sé Cuando encuentras un amor cuando sabes que existe entonces el amante que echas de menos vendrá a ti en esas frías, frías noches Cuando te han amado cuando sabes que hay tanta dicha entonces el amante que besaste te consolará cuando no haya esperanza a la vista Tristeza en mis ojos nadie lo adivinó y nadie lo intentó me sonreíste como Jesús a un niño Sin amor y frío con tu último aliento, salvaste mi alma me sonreíste como Jesús a un niño ¿Y qué he aprendido de todas estas lágrimas? Te he esperado todos estos años entonces justo cuando empezó Él se llevó tu amor pero sigo diciendo Cuando encuentras un amor cuando sabes que existe entonces el amante que echas de menos vendrá a ti en esas frías, frías noches Cuando te han amado cuando sabes que hay tanta dicha entonces el amante que besaste te consolará cuando no haya esperanza a la vista Así que las palabras que no pudiste decir las cantaré para ti Y el amor que hubiéramos hecho lo haré por dos Porque cada recuerdo se ha convertido en parte de mí Siempre serás mi amor Bueno, he sido amado así que sé lo que es el amor Y el amante que besé siempre está a mi lado Oh, el amante que todavía echo de menos fue Jesús para un niño