Iggy Pop – Real Wild Child (Wild One) (letra en inglés y traducción al español)

 

A la hija de La Capitana le queda menos de una semana para presentar el TFG y poderse liberar por fin de la tensión de terminar la carrera, sabiendo ya que tiene concedido el máster que quería para el siguiente curso. Y miedo me da porque ha sido tan estresante su relación con el tutor, un Sheldon maligno y jeta, que va a ser como un Miura cuando le sacan de los toriles después de estar muy perreado. Vamos que va a quemar los festivales, al verla la gente girará la cabeza y rápidamente apartará la mirada y cometerá la locura de pedirse un refresco con gas, no digo más. Y como himno yo le propongo esta oda al despiporre de nuestro rebelde casi octogenario.

 

Iggy Pop (al que ya hemos tenido en estas entradas) vino al mundo en 1947 en Muskegon (EE.UU.) como James Jewel Osterberg, su infancia fue dura al crecer en un parque de caravanas, y abandonará desencantado la Universidad para ser batería de varios grupos de blues. En 1967 será el fundador de la mítica banda The Stooges que hace que se le considere  el padrino del punk rock. En 1974 sus problemas legales y mentales hace que decida salir de Estados Unidos e ir a Berlín de la mano de David Bowie (al que ya hemos tenido en estas entradas), que le apoyará para que componga tres años más tarde sus discos de debut The Idiot y Lust For Life que será todo un éxito comercial y de crítica por canciones como Lust For Life y The Passenger. Sus actuaciones trasgresoras con episodios de automutilación, exhibicionismo y provocación al público le convirtieron en todo un icono. Cinco años después su disco New Values contuvo una canción muy importante en el ambiente universitario como Five Foot One pero sus siguientes fracasos le hundirán en la heroína y el alcohol. Su disco de 1986 Blah Blah Blah tendrá una orientación más comercial que alejó a muchos de sus fans pero permitió que el gran público disfrutara de temas como Cry For Love. Y esta versión de Real Wild Child (Wild One). Cuatro años después con Brick By Brick mezcla canciones reivindicativas como Butt Town contra el sórdido mundo del espectáculo de Los Ángeles y baladas como Candy con Kate Pierson de los The B-52's (a los que hemos tenido estas entradas). En 1993 con American Caesar vuelve a sonidos más duros con puñetazos como Wild America y Perforation Problems. Sus siguientes trabajos no han conseguido la repercusión mediática deseable pero le da igual porque le permiten seguir experimentando.

 

La letra nos habla de un/a chic@ que acaba el colegio y que sale a pasárselo bien y disfrutar como un/a salvaje.

 

Enlace vídeo Real Wild Child(Wild One)

 

La música arranca a la voz escasa pero profunda, gutural y personal de Iggy Pop que da paso a un ritmo de poderoso de percusión y bajo, al que le sigue una guitarra potente.

 

Página oficial

© Johnny Greenan, Johnny O'Keefe, Dave Owens, Tony Withers y A&M.

 

Letra original

I'm a real wild one Well I'm just out of school Like I'm real, real cool Got to dance like a fool Got the message that I got to be a wild one Ooh yeah, I'm a wild one Gonna break it loose Gonna keep 'em moving wild Gonna keep a-swinging, baby I'm a real wild child Gonna meet all my friends Gonna have ourself a ball Gonna tell my friends Gonna tell them all that I'm a wild one Ooh yeah, I'm a wild one Gonna break it loose Gonna keep 'em moving wild Gonna keep a-swinging, baby I'm a real wild child I'm a real wild one And I like a wild fun In a world gone crazy Everything seems hazy I'm a wild one Ooh yeah, I'm a wild one Gonna break it loose Gonna keep 'em moving wild Gonna keep a-swinging, baby I'm a real wild child I'm a wild one I'm a wild one I'm a wild one Oh baby I'm a wild one Gonna break it loose Gonna keep 'em moving wild Gonna keep a-swinging, baby I'm a real wild child

Letra traducida

Soy un auténtico salvaje Bueno, acabo de salir del colegio y soy realmente, realmente guay Tengo que bailar como un loco he recibido el mensaje de que tengo que ser un salvaje Ooh sí, soy un salvaje Voy a darlo todo voy a hacer que se muevan como locos voy a seguir bailando, Nena Soy un auténtico salvaje Voy a reunirme con todos mis amigos vamos a pasárnoslo en grande Voy a decírselo a mis amigos voy a decirles a todos que soy una salvaje Ooh sí, soy una salvaje Voy a darlo todo voy a hacer que se muevan como locos voy a seguir bailando, Nena Soy un chico auténticamente salvaje Soy un auténtico salvaje y me gusta la diversión salvaje En un mundo que se ha vuelto loco todo parece confuso soy un salvaje Ooh sí, soy un salvaje Voy a darlo todo voy a hacer que se muevan como locos Voy a seguir bailando, Cariño Soy un auténtico salvaje Soy una salvaje soy una salvaje soy una salvaje Oh, Nena soy una salvaje Voy a darlo todo voy a hacer que se muevan como locos voy a seguir bailando, Nena Soy un chico auténticamente salvaje

Elefantes - Azul ft. Enrique Bunbury (letra en español)

 

Los enamoramientos son un proceso en el que hacen falta dos pero en los que no es preciso que ambos lo sientan ni lo sepan. La canción que nos trae esta semana nuestro amigo Luis nos muestra como algo que en una parte fue tan intenso que sólo con un color lo puede definir, por la otra no tuvo el mismo valor, de tal modo que en vez de sumergirse en ese azul deicidio mirar a otro lugar. Esto que como público nos puede parecer una tragedia, en realidad es la libertad ejercida por quien quiere ver más colores en su arcoíris.

 

Elefantes (a los que ya hemos tenido en estas entradas) se forma en 1994 en Barcelona con músicos que provenían de formaciones de rock duro, pero tras asistir al Festival de Reading su líder Suharma les convence que el futuro está en el pop rock. Un año después consiguen cerrar la formación inicial y con una maqueta empiezan a buscar discográfica. Son años de desencuentros con su manager y productores y con problemas internos que les llevan a plantarse que el proyecto estaba acabado, pero entonces entran en contacto con Enrique Bunbury (al que ya hemos tenido en estas entradas) que les da el empujón que necesitaban para entrar en la industria. En el 2000 su disco Azul tendrá un gran éxito gracias a su potente sonido y a la capacidad de sus letras de conectar con los sentimientos de los seguidores y donde encontramos esta maravilla de Azul con Enrique Bunbury de Héroes del Silencio (a los que hemos tenido en estas entradas). Tres años después vuelven a pegar fuerte en las listas con La Forma De Mover Las Manos que además contó con la producción de un grande como Phil Manzanera. Tras fracasar en ventas en 2005 con Nubes Blancas deciden grabar un años más tarde el disco en directo de despedida Gracias 2006 e iniciar sus propias carreras en solitario. En 2013 se vuelven a reunir y un año más tarde lanzan el disco El Rinoceronte que tendrá una buena aceptación por los fans y les anima a reanudar sus actuaciones en vivo. Dos años después editan Nueve Canciones De Amor Y Una De Esperanza en la que está incluida versión de Te Quiero José Luis Perales (al que hemos tenido en estas entradas). La Primera Luz Del Día en 2018 donde ésta Cada Vez será su sencillo de lanzamiento y que os traemos en su versión con Gabriel De La Rosa de Shinova. Sus siguientes trabajos son Caleidoscopio (2019), Antoine (2020) y Trozos De Papel/Cosas Raras (2022).

 

La canción nos habla de como fue el enamoramiento que sintió su protagonista que fue tan intenso que sólo lo puede definir con un color, el azul, pero que no igualmente sentido por el blanco de su querer.

 

 

Enlace vídeo Azul

 

Su arranque son unas notas suaves de guitarra con un ritmo de bajo y batería junto a los teclados. Entonces entra la suave voz de Suharma que estalla en los estribillos con los coros. Tras estos se le une Enrique Bunbury como acompañamiento.

 

Página oficial

© Suharma y EMI.

 

Letra original

[Suharma] Ven, dulce como ayer sin saber, por el parque azul Tú, "mi duda" tú tu vergüenza tú más azul y tú OhhhhOhhh Ohhhh El cómo viniste aquel primer día se fue hoy sólo quedo yo recuerdo tú para los dos o tú o yo o tú o tú Y el cielo fue azul tu mirada azul sentimiento azul desde ti Mi silencio azul tu inocencia azul nuestro abrazo azul y tú miraste hacia otro lugar [Suharma & Enrique Bunbury] Ven, déjate entender tu emoción está dentro de ti está dentro de ti Hoy, hoy quiero tocar quiero acariciar esa emoción que eres tú Y el cielo fue azul tu mirada azul sentimiento azul desde ti Mi silencio azul tu inocencia azul nuestro abrazo azul y tú miraste hacia otro lugar

Ana Torroja - A Contratiempo (letra en español)

 

“En este blog somos gafarrosistas sin remedio, pero lo cierto es que también tenemos momentos de nostalgia: un día abres un cajón, ves unas fotos viejas, y te puede descolocar el día entero invadida por la melancolía. Pero en otras ocasiones decides obedecer a tus corazonadas aunque vayan  a contratiempo, porque la aventura de vivir también va de eso: sentir, equivocarte, volver a caer… y volver a intentarlo cuando te apetezca. “

María Carricas

 

Ana Torroja (a la que hemos tenido en estas entradas) nace en Madrid en 1959 en una familia aristócrata lo que le permite una amplia educación musical y en idiomas. En 1977 crea un dúo con su novio de entonces José María Cano que en 1981 se amplia con Nacho Cano dando lugar al grupo Mecano (a los que hemos tenido en estas entradas) que será uno de las más grandes formaciones hispana del siglo pasado. En 1992 decide apostar por su carrera en solitario y busca un sonido que la diferencie de su etapa anterior, tardando cinco años en lograrlo con Puntos Cardinales que tendrá con esta dulce versión de A Contratiempo como su sencillo más exitoso y llegará a casi el millón de copias. Dos años más tarde prueba con el pop latino en Pasajes De Un Sueño pero la acogida de público y crítica será muy tibia. Tras la exitosa gira Girados que hace con Miguel Bosé (al que hemos tenido en estas entradas)  en 2003 lanza Frágil que tendrá buena acogida. Un año más tarde consigue un gran éxito con su dúo con Aleks Syntek titulado Duele El Amor, y en 2006 lanza Me Cuesta Tanto Olvidarte donde versiona trece canciones de Mecano para deleite de todos sus fans. Tres años tendremos que esperar para nuevo material dentro de Sonrisa que será un canto de alegría y esperanza como podemos ver en su sencillo Sonrisa. Sus últimos discos Mil Sonrisas (2021) y Se Ha Acabado El Show (2026), éste último compuesto enteramente por ella, no han tenido demasiada repercusión mediática

 

La canción nos muestra la duda de quien ha roto una relación pero que en su corazón no ha cerrado la puerta.

 

 

Enlace vídeo A Contratiempo

 

La música arranca melancólica con unas notas agudas de piano que con la percusión, el bajo y la guitarra preceden a la solista con su voz aguda, bellísima y clara.

 

Página oficial

© Bonnie Hayes, Ana Torroja, Nico Yustas y Sony BMG.

 

Letra original

Vaya por Dios qué tonta estoy, se me ha vuelto a escapar el alma por la puerta. Podría ser que he vuelto a ver, quizá fue sin querer, aquellas cartas viejas. Vaya por Dios qué tonta estoy, se me ha vuelto a llenar el corazón de lluvia. Podría ser que he vuelto a ver, quizá fue sin querer, aquellas fotos tuyas. Y cae la tarde y dan ganas de llamarte. La soledad es una estación de madrugada. Un beso al viento, una canción desesperada. No sé si fue una buena idea el decir adiós y es que uno no es bastante. Ir a mirar desde el balcón cómo se esconde el sol ya no es lo mismo que antes. Por mucho que intento no recuerdo tus defectos. La soledad es una estación de madrugada. Un beso al viento, una canción a contratiempo. Hemos quedado hoy a las diez, vuelve a latir mi corazón como la primera vez. Y a contraluz me rindo al temblor de tus deseos. Y la humedad impone su ley a contratiempo.

PABLITO TEDEKA - Pedazo De Guapa (letra en español)

 

Mañana es la fiesta de la ciudad de Madrid, San Isidro Labrador, junto con la de los agricultores españoles, y al ser la morada de la Capitana, ésta ha decidido elegir esta canción para hablar de la tierra que ha decidido amar más allá de lo natural. Como bien dice su letra, la capital de España tiene la gran virtud de que la mayoría de quienes la habitan no son nacidos allí, ni tienen decenas de apellidos que atestigüen su RH “gato”, todo lo contrario, madrileñ@ es tod@ aquél/lla que decide amar sus calles por muy atascadas que estén, que sienta orgullo de sus gentes por mucho que odie el gentío, que esté deseando volver aunque aproveche para salir de allí en cuanto tenga un día de vacaciones. La Villa y Corte es la síntesis de lo mejor y de lo peor de nuestra nación, y como aquí somos firmes defensores de que tenemos muchas más virtudes que defectos, es una urbe maravillosa a la que siempre deseamos lo mejor.

 

PABLITO TEDEKA nació como Pablo Almendro en Rivas (Madrid) en 2002. El artista creció en un entorno profundamente ligado a la cultura madrileña y desde muy pequeño recibió formación musical clásica. Estudió guitarra y composición en el Conservatorio Profesional de Música Federico Moreno Torroba, y experimentó con sonidos urbanos y diferentes estilos contemporáneos. Su primer lanzamiento conocido apareció en 2020 con Where We At?, una etapa en la que todavía buscaba su voz propia. Con el tiempo comprendió que su principal valor artístico estaba en mirar hacia sus raíces madrileñas y convertirlas en música contemporánea, dando lugar al EP Delirando Por Los Madriles, publicado en 2025, donde incluyó canciones como La Cibeles Y Mi Abuela, Línea 6, Antonio Palacios y su peculiar versión del chotis Madrid de Agustín Lara que él tituló Pedazo De Guapa.

 

La letra es un emotivo homenaje a un Madrid tradicional que desaparece y que quiere mantener vivo para que lo disfrute su Pedazo de Guapa.

 

Enlace vídeo Pedazo De Guapa

 

La música es un chotis bolero con guitarra, percusión y sección viento sobre el que navega la voz chulesca y nasal del solista que se torna aguda con los coros en los momentos más emotivos

© PABLITO TEDEKA, Agustín Lara, y Saga Cluv Music Group LLC.

Letra original

Cuando vengas a Madrid pedazo de guapa voy a comerte en la Puerta del Sol, Cuando vengas a Madrid Niña cada terraza cada terraza voy a presumir de tu amo. Y como te digo (como te digo) que se me queda corto (que se me queda corto) bailar sobre un ladrillo te sales te sigo y volvemos en otro Y como te digo (como te digo) aue se me queda larga (que se me queda larga) por muy bonita, elegante y preciosa que sea tu falda Mucha Feria de Abril todo Dios habla de sevillanas Yo vuelvo a casa con dos claveles para mi Niña, mi Hermana. Yo no soy gato que venga cualquiera a decirme algo menos madrileño que eso y pasamos el rato Niña yo no soy gato aunque al verte pasar siete vidas me quedan menos al verte pasar Y como te digo (como te digo) que se me queda corto (que se me queda corto) bailar sobre un ladrillo te sales te sigo y volvemos en otro Y como te digo (como te digo) que se me queda larga (que se me queda larga) por muy bonita, elegante y preciosa que sea tu falda Mi Madrid perdiendo su vida y sus bares por burgers, cerrando locales hasta que nos echen de aquí Mi Madrid por sus bailes que nadie baila sólo abuelitos en las plazas ¿qué va a ser cuando ellos no estén? De mi Madrid de mi Madrid de mi Madrid de mi Madrid Mi Madrid de ése que me habla mi Padre mi Madrid de ése que me habla mi Mi Madrid al que pienso traer a mi Niña y decir Y como te digo (como te digo) que se me queda corto (que se me queda corto) bailar sobre un ladrillo te sales te sigo y volvemos en otro Y como te digo (como te digo) que se me queda larga (que se me queda larga) por muy bonita, elegante y preciosa que sea tu falda

Jimmy Eat World - The Middle (letra en inglés y traducción al español)

 

La canción que esta semana nos regala nuestro amigo Luis nos viene al pelo para tratar algo que sólo se aprende, y eso si tienes suerte, con los años, y esto es que lo que piense “la gente” te debe importar entre nada y una mierda (perdón por la expresión). Por supuesto no metemos en ese saco a las personas que quieres y a quienes importas, que la opinión de ese grupo marca lo bueno o malo que en este mundo haces y dejas. No, nosotros hablamos de toda esa masa de “seres humanos” que son más lo primero que lo segundo, y que se dedican a demoler las personalidades de tod@s aquell@s que deciden que se salen de lo que consideran normal y dentro de sus gustos. Pues a esos que les den, y que jamás sientan que tienen poder sobre nuestras vidas porque si no tratarán de hacerla invivible. Fuerza y Honor, corazonienses.

 

Jimmy Eat World se funda en Mesa (Estados Unidos) en 1993 por el cantante y guitarrista Jim Adkins, el guitarrista Tom Linton, el baterista Zach Lind y el bajista Mitch Porter, sustituido tras el primer disco por Rick Burch. Desde sus primeros años estuvieron influenciados por el punk melódico y la escena independiente norteamericana. La banda comenzó tocando en pequeños locales y editando grabaciones independientes y en 1994 lanzan su debut discográfico con Jimmy Eat World. Consiguen llamar la atención de Capitol Records con quien dos años después lanzan Static Prevails y sobre todo Clarity de 1999 considerado hoy una obra fundamental del emo alternativo con temas como Lucky Denver Mint. Desgraciadamente las ventas no son buenas por lo que la discográfica les echa, pero lejos de tirar la toalla deciden recomprar los derechos de todas su obra, venirse a Europa donde tenían buena fama, conseguir fondos e invertirlos todos en autoeditarse dos años después Bleed American que con esta The Middle llegará al TOP5 de Billboard Hot 100, consiguiendo ventas cercanas a los dos millones de copias. Futures en 2004 no tuvo tanto éxito como su anterior trabajo pero consiguió dos buenas canciones como Pain y Work. Sus siguientes trabajos Chase This Light (2007), Invented (2010), Damage (2013), Integrity Blues (216) y Surviving (2019) han mantenido buenas críticas y ventas suficientes.

 

La letra la compuso Jim Adkins en respuesta a una joven fan que se sentía rechazada por sus compañeros, y en ella la anima a seguir siendo ella misma y dejar de lado lo que piense el resto de la gente porque todo va a salir bien.

 

Enlace vídeo The Middle

 

La música empieza a todo trapo con la batería, el bajo y las guitarras eléctricas que dan paso a la voz rasgada y chillona del cantante que se desata en los estribillos.

 

Página oficial

© Jimmy Eat World y Dreamworks.

 

Letra original

Hey, don't write yourself off yet It's only in your head, you feel left out or looked down on Just try your best, try everything you can And don't you worry what they tell themselves when you're away It just takes some time Little girl, you're in the middle of the ride Everything, everything will be just fine Everything, everything will be alright, all right Hey, you know they're all the same You know you're doin' better on your own (On your own), so don't buy in Live right now, yeah, just be yourself It doesn't matter if it's good enough (Good enough) for someone else It just takes some time Little girl, you're in the middle of the ride Everything, everything will be just fine Everything, everything will be all right, all right It just takes some time Little girl, you're in the middle of the ride Everything, everything will be just fine Everything, everything will be all right, all right Woo! Hey, don't write yourself off yet It's only in your head, you feel left out (Feel left out) or looked down on Just do your best (Just do your best), do everything you can (Do everything you can) And don't you worry what their bitter hearts (Bitter hearts) are gonna say It just takes some time Little girl, you're in the middle of the ride Everything, everything will be just fine Everything, everything will be all right, all right It just takes some time Little girl, you're in the middle of the ride Everything, everything will be just fine Everything, everything will be all right

Letra traducida

Oye, no te des por vencida todavía sólo está en tu cabeza, te sientes excluida o menospreciada Simplemente hazlo lo mejor que puedas, intenta todo lo que puedas y no te preocupes por lo que se digan entre ellos cuando no estés Sólo hace falta un poco de tiempo Pequeña, estás en pleno camino todo, todo saldrá bien todo, todo irá bien, muy bien Oye, sabes que todos son iguales sabes que te va mejor por tu cuenta (Por tu cuenta), así que no te lo tragues Vive el presente, sí, sé tú misma no importa si es lo suficientemente bueno (Lo suficientemente bueno) para otra persona Sólo hace falta un poco de tiempo Pequeña, estás en pleno camino todo, todo saldrá bien todo, todo irá bien, muy bien Sólo hace falta un poco de tiempo Pequeña, estás en pleno camino todo, todo saldrá bien todo, todo irá bien, muy bien ¡Woo! Oye, no te des por vencida todavía sólo está en tu cabeza, te sientes excluida (Te sientes excluida) o menospreciada Simplemente hazlo lo mejor que puedas (Simplemente hazlo lo mejor que puedas), haz todo lo que puedas (Haz todo lo que puedas) y no te preocupes por lo que sus corazones amargados (Corazones amargados) vayan a decir Sólo hace falta un poco de tiempo Pequeña, estás en pleno camino todo, todo saldrá bien todo, todo irá bien, muy bien Sólo hace falta un poco de tiempo Pequeña, estás en pleno camino todo, todo saldrá bien todo, todo irá bien, muy bien

Arde Bogotá – Instrucciones (letra en español)

 

A la Capitana y a servidor de Vds. nos han acusado de ser muy parciales con quienes queremos y admiramos, que podemos ser muy tiquismiquis con quienes no tienen nuestro aprecio y unas tragaderas enormes con quienes nos hacen tilín, y vamos, tienen más razón que un santo porque la equidad en esos casos no va con nosotros. Pera en nuestra defensa diremos que entrar en ese Olimpo de cariño no es fácil, que en nuestras agendas de contactos tenemos cientos de entradas pero con la etiqueta de amig@ se cuentan con los dedos de la mano, por lo que si has pasado todos los filtros es que eres alguien admirable y quien confiar hasta cuando falle. Pues la música nos sucede lo mismo, nos gustan muchas bandas y artistas, pero seguir de verdad con ansia pocas, muy pocas, de las actuales, por eso cuando os decimos que estos murcianos nos tienen rendidos a sus pies, no dejéis de escucharlos.

 

Arde Bogotá (a los que hemos tenido en estas entradas) se forma en Cartagena (España) en 2017 por Antonio García (voz y guitarra), Dani Sánchez (guitarra), Pepe Esteban (bajo) y José Ángel Mercader (percusión) teniendo como estilo el rock alternativo y estando influenciados por Artic Monkeys (a los que hemos tenido en estas entradas), Foo Fighters (a los que hemos tenido en estas entradas) o Héroes del Silencio (a los que hemos tenido en estas entradas). Tres años después graban su primer EP, El Tiempo Y La Actitud, del que destacarán Big Bang y Antiaéreo, y que les anima a publicar en 2021 su primer LP, La Noche, que abrirá con el sencillo Abajo y continúa con la excelente Exoplaneta. Se consolidan como una banda con un gran directo y dos años más tarde lanzan su segundo álbum de estudio, Cowboys De La A3, que se convierte en un éxito de ventas merced a temas como Los Perros y La Salvación que hará que en todos sus conciertos se agoten las entradas a la vena. En 2024 nos sorprendieron con esa maravilla que es La Torre Picasso. En 2026 se publica su tercer LP del que esta Instrucciones es su adelanto.

 

La letra es una metáfora de quienes crean su vida como si de un mecano, donde todas las piezas deben colocarse de forma perfecta para que den los resultados deseados, pero que ven como los sentimientos hacen que al latir el corazón todo pierda su coordinación y se rompa.

 

Enlace vídeo Instrucciones

 

La música arranca con unas guitarras espectaculares, el bajo y la batería a todo trapo que presentan la voz profunda y potente de Antonio García que desemboca en unos estribillos que te sacuden como una tormenta.

 

Página Oficial

© Antonio García, Dani Sánchez, Pepe Esteban, José Ángel Mercader y Sony.

 

Letra original

Elija con cuidado el material del crucial aparato un corazón de estaño no bombea igual que con otro metal Siga con cariño y con rigor los siguientes pasos si se equivoca en el cuarto ya no podrá volver atrás Y querrá regresar querrá poder amar tocará su pectoral y habrá construido usted un autobús una tractomula un ataúd una armadura Póngala a latir Bam bam bam bam bam bam ba bam bam bam bam bam bam A latir bam Bam bam bam bam bam bam ba bam bam bam bam bam bam A latir bam bam Forme con recuerdos afilados el cacharro apropiado para vivir a salvo del dolor que da cuando te quieren mal Cubra las paredes de su pecho con cemento y asfalto el aislamiento adecuado impide al sentimiento entrar Y querrá regresar querrá poder amar tocará su pectoral y habrá construido usted un autobús una tractomula un ataúd una armadura Póngala a latir Bam bam bam bam bam bam ba bam bam bam bam bam bam A latir bam Bam bam bam bam bam bam ba bam bam bam bam bam bam A latir bam bam Usted trató de hacerse un corazón pero falló igual que yo que en vez de un corazón, se me rompió Un autobús una tractomula algo que al latir tortura Un ataúd una armadura algo que al latir tortura Bam bam bam bam bam bam ba bam bam bam bam bam bam a latir bam bam

The Rolling Stones - In The Stars (letra en inglés y traducción al español)

 

Mirad cuando dos chavales de ochenta y dos años, y un mozalbete de setenta y ocho, que ya deberían estar criando malvas por la combinación de edad y de habérselo metido, bebido y lo que sea todo; que tienen dinero por castigo; reconocimiento eterno; adoración absoluta; deciden dedicar su escaso tiempo entre los vivos a sacar su vigésimo quinto disco, es algo que hay que admirar. Ya sabéis que servidor de Vs. es devoción lo que siente por esta pandilla, por lo que la ecuanimidad ni está ni se la espera, pero convendréis conmigo que hay más arte en estos últimos discos de la banda, que yo mismo reconozco que están a años luz de sus mejores obras, que en la práctica totalidad de los que hoy encontraréis en las listas de venta de todo el mundo. Yo escucho este rock y siento que hay un mensaje que se puede aplicar a cada ser humano, que cuando alguien que lo ha sido todo te dice que frente a la fatalidad sólo te salvará el amor, lo menos que puedes hace es darle una pensada.

 

Mick Jagger y Keith Richads habían coincidido en su Dartford natal, pero tras varios años separados se reencontraron a la salida de un metro en Londres donde el primero estudiaba para ser economista en la City y el segundo malvivía. Su pasión por la música hizo que reanudaran su amistad y que empezaran a frecuentar a locales de ensayo en la que fueron conociendo a Brian Jones, Bill Wyman y Charlie Watts a los que en 1962 convencen para formar The Rolling Stones (a los que hemos tenido en estas entradas). Frente al pop del momento representado por The Beatles (a los que hemos tenido en estas entradas) ellos apostaron por rock puro, y fueron precisamente los primeros los que les ayudarán en ese cometido componiéndoles su primera canción propia, I Wanna Be Your Man, que llega al Top10. En 1965 consiguen su primer número uno en las listas americanas con (I Can’t Get No) Satisfaction, al que le sigue Get Off Of My Cloud. Son años de tremendo éxito con canciones propias memorables como Paint It, Black, Mother’s Little Helper, Ruby Tuesday, Sympathy For The Devil, o She's A Rainbow o versiones como Time Is on My Side. Pero el escándalo continuo en el que vivían hacía que se les vigilara detenidamente y que tuvieran que expulsar a Brian Jones por ser detenido en posesión las drogas que morirá poco después ahogado en su piscina en extrañas circunstancias. Para suplirle primero contrataron al guitarrista Mick Taylor con el que consiguen exitazos como Brown Sugar, Honky Tonk Women, You Can't Always Get What You Want, Angie, Gimme Shelter o Tumbling Dice y posteriormente le sustituye Ron Wood en 1975. Sus siguientes discos tendrán una gran repercusión con clásicos como Miss You, Start Me Up, Undecover Of The Night. En 1993 el bajista Bill Wyman abandona el grupo porque no le veía futuro y ellos le responden un año después con el brutal Voodoo Lounge donde está la brutal Love Is Strong. Bridges To Babylon de 1997 es un fracaso, a pesar de tener una gira espectacular, tardando ocho años en volver a los estudios con el exitoso A Bigger Bang y en 2016 con Blue & Lonesome. En 2020 deciden amenizar el confinamiento con la tremenda Living In A Ghost Town y un año más tarde la muerte de Charlie Watts les sume en un gran duelo pero deciden homenajearlo con una gira que puede ser de despedida. En 2023 publican Hackney Diamonds del que Sweet Sounds Of Heaven forma parte junto con Mess It Up y Angry. Tres años después vuelven a la carga con Foreign Tongues del que esta In The Stars es su sencillo de presentación.

 

La canción nos habla un mundo donde hay quien busca la suerte en los juegos de azar, donde la libertad está en mano de jueces no confiables, y hay veces que sientes que alguien te está poniendo zancadillas. Frente a ello su protagonista sabe que su destino está escrito en las estrellas junto a su enamorad@.

 

Enlace vídeo In The Stars

 

La música arranca con unas notas de piano con los coros que preceden a esos riffs de guitarra eléctrica que ya sólo sabe hacer de verdad Keith Richads, y que nos presenta la voz chillona y aguda del Mick Jagger que con la percusión y el bajo nos dan un rock como Dios manda.

 

Página oficial

© Mick Jagger, Keith Richads y Polydor.

Letra original

Some people seek their fortune on the turn of a card Or throwing some bones in a whiskey glass 'Cause if you wanna seek your fortune, need a lot of luck I was standing there when the lightning struck I feel a heavy hand Tangling with my plans It's in the stars, it's our destiny It's in the stars, written you and me It's in the stars, it's no mystery, yeah It's in the stars, written you and me Well, there's a poisonous cloud, there's a sickness in the land All the judges in their robes got their rubber stamps Well, do you wanna dance till thе roof caves in? Yeah, and the guitars scrеam and the choir still sings I feel a heavy hand Tangling with my plans, hey It's in the stars, it's our destiny It's in the stars, written you and me It's in the stars, it's no mystery, yeah It's in the stars, it's just you and me Yeah, it's in the stars, it's our destiny Yeah, yeah, yeah, it's in the stars, written you and me, yeah Yeah, it's in the stars, there's no mystery Yeah, yeah, it's in the stars, in the stars, in the stars It's in the stars, in the stars, in the stars It's in the stars Yeah

Letra traducida

Hay quien busca la suerte en el giro de una carta o lanzando unos dados en un vaso de whisky porque si quieres buscar la suerte, necesitas mucha suerte Yo estaba allí cuando cayó el rayo Siento una mano pesada que se entromete en mis planes Está en las estrellas, es nuestro destino está en las estrellas, escrito para ti y para mí Está en las estrellas, no es ningún misterio, sí está en las estrellas, escrito para ti y para mí Bueno, hay una nube venenosa, hay una enfermedad en la tierra todos los jueces con sus togas tienen sus sellos de goma Bueno, ¿quieres bailar hasta que se derrumbe el techo? Sí, y las guitarras gritan y el coro sigue cantando Siento una mano pesada que se entromete en mis planes, oye Está en las estrellas, es nuestro destino está en las estrellas, escrito para ti y para mí Está en las estrellas, no es ningún misterio, sí está en las estrellas, sólo somos tú y yo Sí, está en las estrellas, es nuestro destino Sí, sí, sí, está en las estrellas, escrito para ti y para mí, sí Sí, está en las estrellas, no hay ningún misterio Sí, sí, está en las estrellas, en las estrellas, en las estrellas Está en las estrellas, en las estrellas, en las estrellas Está en las estrellas Sí