viernes, 29 de mayo de 2020

Maldita Nerea - El Secreto De Las Tortugas (letra en español)


“Hemos y seguimos viviendo una situación tan inédita que piensas que es imposible que pueda haber una canción de hace 13 años que insufle esperanza en la situación de letargo actual. Maldita Nerea creó la joyita que hoy os comparto para desvelarnos el secreto de las tortugas que nos ayude a replantearnos nuestro modus operandi. Su secreto consiste en parar para reforzar o replantear las posiciones de forma que cuando volvamos a caminar sea más despacio para saborear los pequeños regalos de la vida, vivir con optimismo, superar obstáculos juntos, volver a alzar el vuelo y quién sabe si mejorar como humanidad. ¿Creéis que será posible? Yo no lo tengo muy claro, pero sí creo que todos renaceremos con alguna lección de las tortugas”.
María Carricas

Maldita Nerea (a los que hemos tenido en estas entradas) se forma en Murcia en 2003, aunque donde empiezan a darse a conocer es en la ciudad universitaria por excelencia de España, Salamanca, donde simultaneaban sus estudios con actuaciones en los locales de la zona. Allí fijan una de sus señas de identidad que es dar una gran importancia a sus actuaciones en vivo, en las que no sólo cuidan el sonido si no que miman a los asistentes con monólogos y complicidad, es por ello que desde el principio han tenido una nutrida legión de fans (los tortugas) que les siguen en todos sus proyectos. Tras Cuarto Creciente y Maldita Maqueta, en 2007 lanzan el LP que les dará a conocer al gran público, El Secreto de las Tortugas, un disco autoeditado que se publicita por el boca a boca, y donde esta El Secreto De Las Tortugas acabará escalando a lo más alto de las listas nacionales. Dos años más tarde publican Es Un Secreto… No Se Lo Digas A Nadie en el que se incluye Cosas Que Suenan A …que es su primer número uno siendo el grupo revelación del año. En 2011 graban Fácil con el que inician una gira por toda España con más de 60 conciertos, aumentando su popularidad al protagonizar el anuncio de Trina de ese año y el de la campaña de Navidad 2012 de Suchard con la canción Hecho Con tus Sueños cuyos beneficios donaron a la ONG Banco de Alimentos. En 2014 presentaron Mira Adentro en la que encontramos la canción No Pide Tanto, Idiota de hoy. Su último disco hasta el momento lo publican tres años más tarde con el título de Bailarina.

La letra nos habla de cómo la vida puede ser dura, cansada, caótica, pero con alguien a tu lado te das cuenta que no importa dónde va el camino si no con quién lo recorres.



La música es un continuo crescendo de guitarra, teclados, bajo, batería y teclados que precede a la personal voz del solista, suave, clara y cantarina, interpreta con rapidez y sin aliento la letra.


© Jorge Ruíz y Sony.

Letra original
He perdido sin quererlo los papeles que me diste antes de ayer
donde estaban los consejos que apuntamos pa'que todo fuera bien
Y ahora estamos camino de la frontera disfrutando a poquitos la vida entera
así que tengo que encontrarte para verte y que me digas otra vez

Y necesito una ayudita una palabra que me pueda convencer
Y cuando me hablas la montaña es más pequeña y no se mueve cada vez
Que dice que cruzamos camino de la frontera disfrutando a sorbitos la luna llena
Como no voy a mojarme si aquí dentro nunca deja de llover aquí no para de llover

Y si seguimos con el plan establecido
nos cansaremos al ratito de empezar
Probablemente no encontremos el camino
pero nos sobrarán las ganas de volar nuestras ganas de volar

Y qué fácil es perderse de la mano madre mía agárrate
que el vacío de ese vaso no se llena si no vuelves tú a querer (Jerez)
Y pasa cuando estamos camino de la frontera pobrecita cansada la vida queda
cómo no voy a cansarla si no paro y nunca dejo de correr
y si no paro de correr

Improvisemos un guion definitivo
que no tengamos más remedio que olvidar
que acerque todas las estrellas al camino
para que nunca falten ganas de soñar
Y suena bien, parece que nos hemos convencido
sólo tenemos que perder velocidad
Hace ya tiempo que no estamos divididos
algo sobraba cuando echamos a volar cuando echamos a volar
Y sé que sé, que suena diferente
en tu futuro en su pasado en mi presente

Y hemos sobrevivido aunque no sé bien a que
y es que andábamos tan perdidos que no podíamos ver
la alegría que se lleva el miedo
los buenos ratos el sol de enero
Ver contigo cada amanecer
pensando dan bi dan bi dan
Dan bi dan bi dan

Cuenta hasta tres, empiezo yo primero
y así el efecto del disparo es más certero
Ya no sigas tú quitándole la prisa, mirando como la tortuga te hipnotiza
y nadie se hará el camino sin suerte, que aquí lo malo en bueno se convierte
Existe un sendero y te has convencido, así que empiézalo conmigo y echaremos a volar
y echaremos a volar

Nadie se haré el camino sin suerte
que aquí la pena en pedacitos se convierte
Te aguarda un mundo entero, titiritero
no lo hagas esperar


jueves, 28 de mayo de 2020

Luz Casal – Un Nuevo Día Brillará (letra en español)


Nos dice María que en tiempos como estos en los que tan fácil es abrir la puerta para que entren en nuestra vida la depresión, la tristeza, la ansiedad y el miedo, hay un sentimiento que nos puede proteger frente a ese contagio y es la esperanza. Quien consigue tener ilusión por el mañana, quien confía en que con trabajo y esfuerzo podrá recuperar sus sueños, podrá ser objeto de mofa por parte de cínic@s y malvad@s, pero tendrá la mitad del camino hecho para llevar a las metas que se proponga. Y si estáis leyendo este blog, sé que la esperanza siempre será lo último que perderéis. Ánimo.

Luz Casal (a la que hemos tenido en estas entradas) nace en La Coruña en 1958 pero desde muy pequeña vivirá en diferentes localidades de Asturias donde aprende solfeo y canto y participa en varias bandas locales. En 1977 marcha a Madrid para continuar sus estudios y empieza profesionalmente en la música desde lo más bajo haciendo coros en estudio y acompañando en giras a cantantes del momento. Hasta 1982 no lanza su primer disco, Luz, en el que predomina el rock junto alguna balada suelta destacando el tema No Aguanto Más. Dos años más tarde edita Los Ojos Del Gato que pasa sin pena ni gloria. Empieza a ser conocida en 1985 con Luz III gracias a el tema paródico Rufino que será muy radiado. Dos años más tarde encontramos una de sus primeras grandes canciones como es Quiéreme Aunque Te Duela que va preparando el camino del éxito total que llegará en 1989 con Luz V, en el que encontramos temazos como Loca, Te Dejé Marchar, No Me Importa Nada, con el vende más de 300.000 discos sólo en España. Su popularidad se agranda con interpretación del bolero Piensa En Mí en la BSO de Tacones Lejanos y esa maravillosa Un Año De Amor (versión del clásico de Nino Ferrer Un An d'amour (C'est Irréparable)) siendo ya su reconocimiento mundial, y ese mismo año 1991 nos regala A Contraluz con maravillas como Es Por Ti o Un Pedazo De Cielo. Tras un descanso de cuatro años vuelve con Como La Flor Prometida que arrasa con 800.000 discos vendidos merced a temas como Entre Mis Recuerdos y Besaré El Suelo que le compuso Carlos Goñi (al que hemos tenido en estas entradas). En 1999 vuelve a conseguir el aplauso de público y crítica con Un Mar de Confianza del que destacamos Mi Confianza que le consigue el Premio Ondas y la tremendamente emotiva Sentir. Con Otra Mirada (2002) y sobretodo Sencilla Alegría (2004), donde encontramos Ecos y esta Un Nuevo Día Brillará versión de Duel Au Soleil de Etienne Daho, suponen variaciones de su estilo acercándose al jazz, la copla y hasta el flamenco. En 2007 se le diagnostica un cáncer de mama, del que consigue recuperarse, y exorciza la enfermedad con Vida Tóxica, aunque tres años después en plena gira de presentación de su disco La Pasión tendrá que volver al quirófano y a la quimioterapia para volver a luchar, dándonos a tod@s una lección de entereza y fuerza. Tras Almas Gemelas de 2013, su último disco hasta el momento lo ha publicado este 2018 con el título de Que Corra El Aire y también le ha dado tiempo a colaborar con Depedro en Te Sigo Soñando.

La letra nos narra que frente a los embates de la vida tras el desamor su protagonista no deja de tener ganas de ver amanecer en la esperanza de que con él su soledad desaparecerá.



La música arranca con unas notas rápidas de guitarra aflamencada que con los coros precede a la voz llena de sentimiento y ternura de la cantante, después entra el bajo, el piano y la percusión.


© Luz Casal y EMI.

Letra original
El horizonte se perfila oscuro, sin opción
dos cuerpos que antes fueron uno
rompen esa unión
Dejaron paso a la indiferencia y decepción
Ya sé que era parte
de un acuerdo efímero

Quiero ver el rojo del amanecer
un nuevo día brillará
se llevará la soledad

Quiero ser el rojo del amanecer
el sol de nuevo brillará
se llevará la soledad
que en mí se quiere instalar

Acuden a mi mente imágenes de ti, de mí
Son tan intensas y reales
que me hacen sufrir
No sé cómo consigo soportar la situación
de un juego con final previsto
entre tú y yo

Quiero ver el rojo del amanecer
un nuevo día brillará
se llevará la soledad

Quiero ser el rojo del amanecer
el sol de nuevo brillará
se llevará la soledad.

Quiero ver el rojo del amanecer
un nuevo día brillará
se llevará la soledad

Quiero ser el rojo del amanecer
el sol de nuevo brillará
se llevará la soledad.

Quiero ver el rojo del amanecer
un nuevo día brillará
se llevará la soledad

miércoles, 27 de mayo de 2020

Céline Dion - Thank You (letra en inglés y traducción en español)


Por primera vez en los siete años y medio del blog hemos faltado a nuestra cita diaria porque he caído enfermo y me han tenido que hospitalizar. Gracias a Dios no ha sido nada importante y ya estoy en casa, pero me ha brindado la oportunidad de ver en primera persona la labor tan espectacular que están realizando, y añado como siempre, l@s médic@s, l@s enfermer@s, l@s celadores y demás personal sanitario, que te salvan literalmente la vida, que te consuelan cuando la mejor medicina es sentirte acompañad@, y que se desviven porque vuelvas bien y cuanto antes con los tuyos. Ahora much@s llevan tres meses sin apenas descanso, con material insuficiente, con la frustración de no poder salvar a tod@s sus pacientes por desconocer todas las variables de la pandemia, teniendo que residir en hoteles para no contagiar a su familia y evitar que haya hij@s de puta (primer taco del blog) que les pongan anónimos (además de miserables, cobardes) para que no vayan a sus casas por si les contagian, y aun así siguen siendo un manantial de cariño, un ejemplo de profesionalidad y, en muchos casos, la mano que aprieta quien muere porque su familia no puede acompañarle en ese momento trágico por el confinamiento. Nostr@s les damos las gracias y declaramos que sin duda no les merecemos.

Céline Dion (a la que hemos tenido en estas entradas) nace Quebec en 1968 y su educación francófona hará que sus primeros pasos sean en esa lengua. Cuando tenía trece años contacta con el productor René Angélil que hipotecará su casa para poder grabar un disco, La Voix Du Bon Dieu, tal era la confianza en la cantante. El éxito es descomunal en la provincia canadiense y consigue un disco de oro en Francia, por lo que se anima a realizar una gira por Europa. Sus siguientes trabajos en francés tendrán diverso éxito, por lo que para relanzar su carrera acepta representar a Suiza en el Festival de Eurovisión de 1988 con Ne Partez Pas Sans Moi ganando por estrecho margen. Convence a su representante para dar el salto al mercado estadounidense para lo que se somete a una rigurosa dieta, ciertos retoques estéticos y un aprendizaje exprés en inglés. En 1990 lanza Unison, su primer LP en la lengua de la pérfida Albión, que alcanza notable éxito con el tema Where Does My Heart Beat Now que llega al Top4 de las listas americanas. La fama le llegó un año después por su participación en la BSO de La Bella Y La Bestia con La Bella Y La Bestia que le dará un Oscar. El éxito se consolida tres años después con The Colour Of My Love que con los su versión de The Power Of Love y Think Twice (ambos serán números uno en medio mundo) venderá trece millones de discos y un año después se casa con su manager. En 1996 edita Falling Into You que contendrá la brutal y exitosa Because You Loved Me (otro número uno) y lo no menos tremenda versión de All By Myself que le lleva al cenit de su carrera con treinta y dos millones de copias vendidas. Los mismos números conseguirá un año después con Let's Talk About Love al contar con el tirón conseguido por el éxito de My Heart Will Go On perteneciente también a la BSO de Titanic (debo ser el único ser humano que no ha visto esa película) y que le concedió su segundo Oscar. En 1999 edita These Are Special Times donde incluye dos duetos de relumbrón como I'm Your Angel (otro número uno en listas) con R. Kelly y su versión de The Prayer con Andrea Bocelli (al que hemos tenido en estas entradas). A principio de este siglo da un paso atrás para tener su primer hijo y atender a su esposo al que se le diagnosticó un cáncer de garganta, volviendo en 2002 con A New Day Has Come que bajó a “sólo” doce millones de discos vendidos. Los críticos la atacaron por la excesiva comercialidad de sus canciones y aún más por su siguiente trabajo One Heart donde coqueteó con la música dance, pero ella seguía vendiendo y además empezó su relación con Las Vegas donde llenará concierto tras concierto. En 2005 realiza un grandes éxitos de sus obras en francés, On Ne Change Pas, que será un superventas y tendrá a esta Je Ne Vous Oublie Pas como sencillo de lanzamiento. Sus siguientes trabajos Taking Chances en 2007 y Loved Me Back to Life en 2013, donde encontramos esta enternecedora ThanK You, no tendrán mucha presencia en listas aunque siguieron vendiéndose bien y sus giras fueron todo un éxito. En 2016 la prevista la publicación de un nuevo disco en francés, Encore Un Soir, se tuvo que posponer siete meses por la muerte de su marido y de su hermano que la sumió en un gran dolor.

La letra es la descarnada historia de una persona que ve como su vida se hunde y que está al borde de la muerte, para encontrar una mano salvadora y por ello no puede por menos que dar las gracias.



La canción arranca melancólica con los teclados y tarereado, que dan paso a la voz primero contenida de la diva a la que posteriormente le apoyan la guitarra, la percusión y en los estribillos los coros para darle más fuerza y emoción desatándose la diva mediado el tema.


© Ne-Yo y Columbia.

Letra original
Down and out, all alone
Sitting here, sad and blue
Sun is now going down
Kinda cold, seeking refuge
Or just a friendly face
Or maybe just a smile
Someone that understands
What I'm going through right now
And just before I lay me down to never wake

I look up and I see you
So with everything I am

Thank you
Thank you
Because you didn't have to
Thank you
Thank you
With everything I am
Thank you

For the real sacrifice and the truth
Behind your given heart
And how you never judge a fault in me
Help because you want it too
And for your friendly face
And for just your smile
Simply understanding
What I'm going through right now
Just before I lay me down to never wake

I look up and see you
So with everything I am

Thank you
Thank you
Because you didn't have to
Thank you
Thank you
With everything I am
Thank you

Cause when no one else would care, you did

And when no one else was there, you were
Now I am so aware
You're a blessing to me
What did I do to deserve
To deserve you?
There's no words
That could describe
That could describe
How much I

Thank you
Thank you
Because you didn't have to
Thank you
Thank you
With everything I am
Thank you
Thank you
Thank you
Because you didn't have to
Thank you
Thank you
With everything I am
Thank you
Letra traducida
Sin suerte y sin dinero, completamente sola
sentado aquí, deprimida y triste
El sol se está poniendo ahora
un poco de frío, buscando refugio
o simplemente una cara amiga
o tal vez sólo una sonrisa
Alguien que entienda
lo que estoy pasando ahora mismo
Y justo antes de acostarme para no despertar nunca
miro hacia arriba y te veo
Así que con todo lo que soy

Gracias.
Gracias.
Porque no tenías que
Gracias.
Gracias.
Con todo lo que soy
Gracias.

Por el verdadero sacrificio y la verdad
tras tu corazón generoso
y cómo nunca juzgas una falta en mí
ayudas porque tú también lo quieres
Y por su cara amigable
y sólo por tu sonrisa
simplemente comprendiendo
lo que estoy pasando ahora mismo
Justo antes de acostarme para no despertar nunca
miro hacia arriba y te veo
Así que con todo lo que soy

Gracias.
Gracias.
Porque no tenías que
Gracias.
Gracias.
Con todo lo que soy
Gracias.

Porque cuando a nadie más le importaba, lo hacías
y cuando no había nadie más, tú estabas
Ahora soy tan consciente
eres una bendición para mí.
¿Qué hice para merecer
merecerte?
No hay palabras
que pudieran describir
que pudieran describir
cuánto

te agradezco.
Gracias.
Porque no tenías que
Gracias.
Gracias.
Con todo lo que soy
Gracias.
Gracias.
Gracias.
Porque no tenías que
Gracias.
Gracias.
Con todo lo que soy
Gracias.

viernes, 22 de mayo de 2020

Stay Homas - Estamos Mal ft. El Kanka (letra en español)


“Hace dos meses en mi diccionario casa significaba "lugar donde resolver cuestiones elementales como comer de vez en cuando, dormir lo que se pueda, estar aseadita y tener cobijo para un rato en los días de lluvia". Tanto es así que estar en ella más de 24 horas hacía que se me cayeran las paredes encima, se me embotara la cabeza y que el inicial confinamiento de dos semanas lo interpretara como una cadena perpetua. Después de la pataleta inicial, al quedarme tantos días en casa y otros tantos en libertad condicional, reconozco haber disfrutado por tener más tiempo para la familia, por retomar aficiones algo abandonadas por ser "indoor" como la cocina, la lectura o los juegos de mesa, y por tener nuevas como el yoga o tocar la guitarra. En cuanto a la música, he podido asistir a los miniconciertos de diferentes artistas ya conocidos o escuchar nuevos como "Stay Homas". Ellos llevan editando canciones durante toda la cuarentena abordándolo desde diferentes enfoques, idiomas y estilos musicales, y colaborando con artistas más o menos conocidos. Estamos Mal es una de mis Top Top porque, además de colaborar mi adorado El Kanka, porque refleja a la perfección el gustillo que le he cogido al calor del hogar que ahora lo que me da pereza es salir”.
María Carricas

Barcelona (España) marzo de 2020, tres amigos quedan confinados en un piso. Dos forma parte del grupo Buhos, Klays Sroink (trompetista) y Rai Benet (bajista), y el tercero es el trombonista de Doctor Prats Guillem Boltó, y deciden grabarse con el móvil mientras improvisan una canción, Coronâo’, a ritmo de bossa nova y con una letra en portugués y castellano llena de ironía, entonces nació Stay Homas. La recepción en las redes es muy buena y se ponen a componer canciones contando con la colaboración de artistas de la talla de Pablo Alborán (al que hemos tenido en estas entradas) o El Kanka (al que hemos tenido en estas entradas) lo que aumenta aún si cabe su fama. Y todo llega al acabose cuando Michael Bublé (al que hemos tenido en estas entradas) les versiona su tema Gotta Be Patient lo que les convierte en fenómeno a nivel mundial. Cuando termine el confinamiento piensan lanzar un disco y hasta tienen prevista una gira con sus, hasta ahora, 27 canciones con tan solo una guitarra, un cubo y la cubertería de su casa.

La letra es una irónica reflexión sobre todas las cosas que se pueden hacer en un confinamiento que hacen que sintamos que no se está tan mal en casa encerrados.



La música se hace con tan solo una guitarra, un cubo y la cubertería de su casa entrando las voces del grupo que preceden al rapeado vía telefónica de El Kanka.


© Guillem Boltó, Klays Sroink y Rai Benet.

Letra original
Me levanto de la cama
me huele el wichiwama
Llevo así ya dos semanas
tocando la palangana
los platos sin fregar
Me levanto del sofá
y si me mandas otro challenge lo va hacer tu mamá

Estamos mal, pero es lo  normal
que  esté  en la mierda  es lo más  natural
Cervecita, cukileo, chaval
si todo este tiempo puedes aprovechar
entonces no estamos tan mal

Todo el mundo hace pilates, hace zumba y hace yoga,
y la receta de un bizcocho y muffins con leche de soja
El móvil está echando humo
Un concierto en el salón,
y te juro que hoy he visto una tuba en un balcón
Mil películas, libros y vídeos, llamadas,
estática, elíptica o abdominales
a veces incluso haciendo chorradas por encima de vuestras posibilidades
Ya me he visto todo HBO
pero por suerte Stay Homas sacan nueva canción

Estamos mal, pero es lo  normal
que  esté  en la mierda  es lo más  natural
Cervecita, cukileo, chaval
si todo este tiempo puedes aprovechar
entonces no estamos tan mal

Estamos mal, pero es lo  normal
que  esté  en la mierda  es lo más  natural
Cervecita, cukileo, chaval
si todo este tiempo puedes aprovechar
entonces no estamos tan mal
entonces no estamos tan mal
entonces no estamos tan mal
entonces no estamos tan mal
entonces no estamos tan mal
entonces no estamos tan mal

Puedes aprovechar
entonces no estamos tan mal

jueves, 21 de mayo de 2020

U2 – All I Want Is You (letra en inglés y traducción en español)


La vida es una sucesión de hechos buenos y malos sobre los que en ocasiones tenemos capacidad de decisión y que en otras tantas nos suceden sin más. Por supuesto que todos queremos los primeros y tratamos de evitar los segundos, pero no siempre es posible como nos podemos dar cuenta con la situación tan extrema en la que vivimos actualmente. Pero lo que sí que es nuestra opción es aprender o no de lo que nos acontece, lo que sí que podemos hacer es valorar el esfuerzo y placer que nos proporciona lo que conseguimos y el dolor y la desdicha y pena que nos queda tras lo que perdemos, lo mucho que valoramos lo que la mayoría de las veces no necesitamos y lo fácil que much@s desprecian lo más importante de sus vidas. Hoy no hablamos de irnos de crucero por el Caribe, anhelamos quedar con l@s amig@s en un bar; no tendremos como prioridad comprar el último IPhone, sino el saber que todas las personas que quieres están sanas y con sus necesidades cubiertas; y por supuesto, no precisaremos el aplauso de miles de personas, sólo que quien amas sepa que es lo único que deseas.

En 1976 el baterista Larry Mullen puso un anuncio en el que pedía músicos para formar una banda. Todos los que acudieron estaban en torno a los quince años y al final quedaron The Edge a la guitarra, Adam Clayton en el bajo y Bono que no valía como guitarrista rítmico y que a nadie gustaba como cantaba, pero que tenía una personalidad magnética que les hizo apostar por él. Tras varios cambios de nombre al final se deciden por U2 (a los que hemos tenido en estas entradas) empezando a ensayar y teniendo su primer golpe de suerte cuando dos años más tarde ganan un concurso que les permite grabar un EP llamado U2 Three que tendrá cierto éxito en su Irlanda natal. En 1980 lanzan su primer LP, Boy, que con el sencillo I Will Follow consiguen gran promoción en los medios universitarios y llegar a EE.UU. Un año después October no cumplirá las expectativas creadas por lo que en seguida vuelven al estudio y en 1983 recuperan el terreno perdido con War que tendrá un mayor componente político con temas míticos como Sunday Bloody Sunday y New Year's Day. Un año más tarde la magnífica Pride (In the Name of Love) hará que por fin alcancen el éxito en el Reino Unido con The Unforgettable Fire. Y por fin en 1986 consiguen la fama mundial con The Joshua Tree merced a With Or Without You que les proporciona números uno en las listas americanas y de medio mundo, como I Still Haven't Found What I'm Looking For o Where The Streets Have No Name. UN año después graban Rattle And Hum donde mezclan temas nuevos como esta All I Want Is You con homenajes a la tradición musical norteamericana con figuras de la talla de Bob Dylan (al que le hemos tenido en estas entradas). En 1991 tras cuatro años de gira se van a Berlín para grabar Achtung Baby, en el que encontramos maravillas como Who's Gonna Ride Your Wild Horses o Ultraviolet ,aunque a punto están de disolverse por las tensiones dentro del grupo, donde apuestan por ir evolucionando su sonido añadiendo elementos más electrónicos y que nos dejó perlas como One o Mysterious Ways. Continúan coqueteando con el techno en Zooropa en 1993 con temas como Lemon o Stay (Faraway, So Close!). Y cuatro años más tarde se produce el desparrame total con su delirante y espectacular paso a la música dance que fue Pop y su sencillo de lanzamiento Discothèque, que ha hecho que les respete enormemente. En el 2000 vuelven a su guitarreo de toda la vida en All That You Can't Leave Behind que les reconcilia con buena parte de la crítica merced al brutal Beautiful Day. Cuatro años vuelven a contar con un gran éxito con esa vuelta al rock que es How To Dismantle An Atomic Bomb. Tardarán en volver a los estudio y en 2009 lanzarán No Line On The Horizon donde retornan a la experimentación que gustarán en general pero sin llegar a las ventas de los anteriores. Cinco años después Songs Of Innocence con buscaron retornar a la música que escuchaban en sus comienzos pero el trabajo no terminará de ser redondo por las dudas que los miembros tuvieron a la hora de seleccionar las canciones. Y en 2017 vio la luz su último trabajo Songs Of Experience del que You're the Best Thing About Me fue su sencillo de lanzamiento. Han vendido más de 150 millones de discos.

La canción nos habla de cómo frente a las posesiones lo único que desea es al amor de su amante por siempre jamás.



La música arranca con unas notas tenues de guitarra al que le sigue la voz aguda y susurrante del cantante a la que se le unen los teclados, la batería y el bajo. Mediada la canción entra la sección de cuerda con cierta distorsión para hacerse con el control hasta el final.


© Bono e Island.

Letra original
You say you want
Diamonds on a ring of gold
You say you want
Your story to remain untold

But all the promises we make
From the cradle to the grave
When all I want is you

You say you'll give me
A highway with no-one on it
Treasure, just to look upon it
All the riches in the night

You say you'll give me
Eyes in the moon of blindness
A river in a time of dryness
A harbour in the tempest

But all the promises we make
From the cradle to the grave
When all I want is you

You say you want
Your love to work out right
To last with me through the night

You say you want
Diamonds on a ring of gold
Your story to remain untold
Your love not to grow cold

All the promises we break
From the cradle to the grave
When all I want is you

You, all I want is
You, all I want is
You, all I want is
You
Letra traducida
Dices que quieres
diamantes en un anillo de oro
Dices que quieres
(que) tu historia permanezca sin ser contada

Pero todas las promesas que hacemos
desde la cuna a la tumba
cuando todo lo que quiero es a ti

Dices que me darás
una autopista sin nadie en ella
tesoro, sólo para contemplar
todas las riquezas de la noche

Dices que me darás
ojos en la luna de la ceguera
un río en una época de sequía
un puerto en la tempestad

Pero todas las promesas que hacemos
desde la cuna a la tumba
cuando todo lo que quiero es a ti

Dices que quieres
tu amor salga bien
para durar conmigo a través de la noche

Dices que quieres
diamantes en un anillo de oro
(que) tu historia permanezca sin ser contada
(que) tu amor no se enfríe

Todas las promesas que hacemos
desde la cuna a la tumba
cuando todo lo que quiero es a ti

Tú, todo lo que quiero es
Tú, todo lo que quiero es
Tú, todo lo que quiero es

miércoles, 20 de mayo de 2020

Hombres G - Suéltate El Pelo (letra en español)


Nuestra querida María nos ha puesto en la pista de lo que el confinamiento está haciendo con nuestra imagen. A tod@s nos han llegado vídeos en los que sus protagonistas nos han demostrado sus habilidades como cociner@s, ceramistas, ebanistas, gimnastas olímpicos, cantantes y virtuos@s de cualquier instrumento musical, pero l@s demás no rozamos ni por asomo esa perfección, así que la báscula nos ha demostrado que comemos de más, los pantalones que hacemos muy poco ejercicio y el espejo que nuestro pelo ha decidido amargarnos la vida tanto en su longitud como en su gama de colores desteñidos. Ante todo esto te puedes poner a llorar o asumirte y soltarte el pelo en el sentido figurado y en el literal como nos dice esta canción.

Hombres G (a los que hemos tenido en estas entradas) surgen en 1982 cuando David Summers (bajo y voz) se encuentra con Rafa Gutiérrez (guitarra y coros) haciendo de figurantes en Aplauso, y el primero le invita a unirse al grupo Los Bonitos Redford que estaba montando con Daniel Mezquita (teclados y guitarra) y Javier Molina (batería). Su sonido será de la New Wave británica y las letras románticas y humorísticas. Empiezan a lanzar sencillos, a realizar actuaciones y se cambian el nombre al actual, pero su primer disco se retrasó por problemas con la discográfica por lo que se van a una filial de Warner que en 1985 lanza Hombres G que se convierte en un bombazo con temas como Venezia, Dejad Que Las Niñas Se Acerquen A Mí, o Devuélveme A Mi Chica, con ventas de más de medio millón de unidades. El apoteosis lo consiguen un año más tarde con La Cagaste…  Burt Lancaster donde los sencillos Visite Nuestro Bar y sobretodo Marta Tiene Un Marcapasos que será número uno en las listas de ventas y le lleva de gira por todas las naciones de habla hispana. Empiezan una serie de películas dirigidas por el genial Manuel Summers con Sufre Mamón, que tendrá un notable éxito siendo la más taquillera del año en España. Sin solución de continuidad en 1987 vuelven a la carga con Estamos Locos… ¿O Qué? que seguirá los pasos de los anteriores y que empieza a generar cierto rechazo entre parte de La Movida Madrileña por comerciales. Es un momento de locura con su segunda película, Suéltate El Pelo donde encontramos esta Suéltate El Pelo, y cuarto disco Agitar Antes De Usar donde encontramos esta Nassau, resintiéndose la calidad de ambos por el frenesí en el que vivían. Así que en 1989 graban Voy A Pasármelo Bien con la intención de volver a sus intenciones primeras de hacer música para divertirse y disfrutar tocando, y esa filosofía la encontramos en Voy A Pasármelo Bien que permitirá que el disco rebase los dos millones de copias en ventas. Y claro, deciden dar un giro más maduro a su música con Esta Es Tu Vida, que les granjea el apoyo de la crítica pero les resta apoyo popular. Tras casi diez años sin descansar graban Historia Del Bikini donde las letras son más oscuras y el sonido se vuelve monótono y es así como deciden separarse en 1992. Son años donde su recopilatorio Los Singles venderá tres millones de copias, pero sus carreras en solitario son fallidas salvo la de David Summers pero como letrista. Así que en 2002 deciden volver a la carretera con un recopilatorio llamado Peligrosamente Juntos donde incluyeron dos temas nuevos, y donde vieron que tenían una multitud de fans que les estaban esperando vendiendo dos millones de unidades. Dos años más tarde editan un disco de canciones nuevas, Todo Esto Es Muy Extraño, que entrará en listas y que atrae a seguidores célebres como Dani Martín (al que hemos tenido en estas entradas). Con 10 en 2007 vuelven a reconquistar América con los sencillos Me Siento Bien y Nunca Más, y es entonces cuando rompen con Warner y deciden autoeditarse desde Internet. Desde entonces sacan discos como En La Playa en 2011 en donde juegan con sus grandes éxitos o con temas nuevos como Resurrección en 2019, mientras desarrollan un calendario de actuaciones que les lleva por todo el mundo. Han vendido más de 25 millones de discos.

La letra es la tentativa de su protagonista para que la chica con la que está se desinhiba y que se suelte el pelo y de paso se desprenda tanto de su ropa como de su reticencia a bailar y a lo que se tercie.



La música es un rock de toda la vida con el ritmo trepidante del piano, la guitarra, el bajo y la batería, a los que se les une la voz nasal y aniñada del vocalista.


© David Summers y Warner.

Letra original
Oye pequeña ven junto a mí
conozco una manera de hacerte feliz
suéltate el pelo
ven y siéntate aquí.

Fuera el abrigo, ponlo por ahí
vente conmigo y confía en mí
yo lo que quiero
es verte sonreír.

Yo lo que quieroooo
es que tu bailes junto a mí
y te sueltes el pelo
y luego si quieres
el sujetador

Suéltate el pelo

Suéltate el pelo hazme ese favor
y baila conmigo este rock and roll
yo solo quiero
un poco de diversión

Quítate los zapatos, fuera el pantalón
apágalo todo menos la televisión
suéltate el pelo
estarás mucho mejor

Yo lo que quieroooo
es que tu bailes junto a mí
y te sueltes el pelo
y luego si quieres
el sujetador

Suéltate el pelo

Me vas a dejar acariciar tu pelo
Suéltatelo

Yo lo que quieroooo
es que tu bailes junto a mí
y te sueltes el pelo
y luego si quieres
el sujetador

Suéltate el pelo

Me vas a dejar, acariciar tu pelo
Suéltatelo

martes, 19 de mayo de 2020

Eurythmics – Would I Lie to You? (letra en inglés y traducción en español)


En estos tiempos líquidos la verdad ha perdido su característica de absoluta y se ha tornado relativa y parcial. Las palabras se deforman hasta que signifiquen lo contrario, los hechos se manipulan hasta que reflejen lo opuesto a lo sucedido, y las conciencias individuales saltan en pedazos frente a la presión de las masas mediáticas. Así que la mentira ya no es un defecto si no otra forma más de relacionarse, por lo que hay que agradecer a las personas que cantan las cuarenta de forma tan bella y enérgica como esta canción.

A Eurythmics (a los hemos tenido a en estas entradas) es un dúo británico formado por Dave Stewart y Annie Lennox (a la que hemos tenido en estas entradas) que surge en esos finales de los setenta donde el punk se enseñoreaba por todas las Islas. En un principio su estética será de ése estilo, pero en 1980 se deciden por apostar por un sonido pop rock más electrónico. Tres años más tarde su segundo disco Sweet Dreams estuvo repleto de sencillos magníficos (Love Is A Stranger, Sweet Dreams (Are Made Of This), The Walk), que se colocarán en lo más alto de las listas. Su siguiente LP, Touch, de ese mismo año contendrá Here Comes The Rain Again y Who’s That Girl? que les consolidan como figuras internacionales. A éste le seguirá tres años más tarde Be Yourlsef Tonight en el que encontramos esta Would I Lie to You? y esa maravilla que es Sisters Are Doin' It For Themselves en colaboración con Aretha Franklin (a la que hemos tenido en estas entradas) que será todo un éxito y There Must Be An Angel (Playing With My Heart). En 1986 ve la luz Revenge que volverá a dejarnos perlas como The Miracle Of Love, Missionary Man, Thorn In My Side o la tremenda When Tomorrow Comes. Savage un año después y We Too Are One en 1991 (donde hallamos esa delicia de Don’t Ask Me Why) que tendrán gran éxito y les permitirán experimentar con nuevos sonidos como el R&B. En 1991 la vocalista anuncia a Dave Stewart que quiere apostar su carrera en solitario que inicia con el magnífico disco Diva y se separan. Pero en 1999 retoman el grupo con el disco Peace donde encontramos esa joya que es I Saved the World Today y realizan actuaciones que van compaginando con sus proyectos personales. Han vendido más de 75 millones de discos

La letra le dice clarito a su amante que se va marchar con viento fresco.



El arranque es una progresiva sucesión de notas de guitarra, teclados, bajo y percusión que estallan con la sección de viento para da paso a la voz prodigiosa, sensual y poderosa de Annie Lennox que será apoyada por los coros.



Letra original
Would I lie to you? (oh yeah)
Would I lie to you honey? (oh, no, no no)
Now would I say something that wasn't true?
I'm asking you sugar, would I lie to you?

My friends know what's in store
I won't be here anymore
I've packed my bags
I've cleaned the floor
Watch me walking
Walking out the door

(Believe me) I'll make it, make it
(Believe me) I'll make it, make it

Would I lie to you?
Would I lie to you honey? (oh honey, would I lie to you?)
Now would I say something that wasn't true?
I'm asking you sugar, would I lie to you?

Tell you straight, no intervention
To your face, no deception
You're the biggest fake
That much is true
Had all I can take
Now I'm leaving you
(Believe me) I'll make it, make it (oh yes, I will)
(Believe me) I'll make it, make it (make it, make it)

Would I lie to you?
Would I lie to you honey?
Now would I say something that wasn't true?
I'm asking you sugar, would I lie?

Would I lie to you?
Would I lie to you honey?
Now would I say something that wasn't true?
I'm asking you sugar
Would I lie to you?

My friends know what's in store
I won't be here anymore
I've packed my bags
I've cleaned the floor
Watch me walking
Walking out the door

(Believe me) Watch me, watch me
(Believe me) Watch me, watch me, yes I will, yeah

Would I lie to you?
Letra traducida
¿Te mentiría? (oh sí)
¿Te mentiría, cariño? (oh, no, no no)
¿Ahora diría algo que no fuera cierto?
Te pregunto, cariño, ¿te mentiría?

Mis amigos saben lo que les espera
no estaré más aquí.
He hecho las maletas
he limpiado el suelo
Mírame caminar
saliendo por la puerta

(Créeme) Lo haré, lo haré
(Créeme) Lo haré, lo haré

¿Te mentiría?
¿Te mentiría, cariño? (oh cariño, ¿te mentiría?)

¿Ahora diría algo que no fuera verdad?
Te pregunto, cariño, ¿te mentiría?

Te lo digo directamente, sin intervención
a tu cara, no hay engaño
Eres la mayor falsificación
eso es cierto.
Tenía todo lo que podía soportar
ahora te dejo
(Créeme) Lo haré, lo haré (oh sí, lo haré)

(Créeme) Lo haré, lo haré (lo haré, lo haré)


¿Te mentiría?
¿Te mentiría, cariño?
¿Ahora diría algo que no fuera verdad?
Te pregunto, cariño, ¿te mentiría?

¿Te mentiría?
¿Te mentiría, cariño?
¿Ahora diría algo que no fuera verdad?
Te estoy preguntando, cariño.
¿Te mentiría?

Mis amigos saben lo que les espera
no estaré más aquí.
He hecho las maletas
he limpiado el suelo
Mírame caminar
saliendo por la puerta

(Créeme) Mírame, mírame

(Créeme) Mírame, mírame, sí lo haré, sí

¿Te mentiría?